"ვინც წიგნებს კითხულობს, მართავს მათ, ვინც ცხოვრობს კომიქსების სამყაროში"

2024 ავტორი: Seth Attwood | [email protected]. ბოლოს შეცვლილი: 2023-12-16 16:09

მოსკოვის წიგნის 32-ე საერთაშორისო ბაზრობის გახსნაზე, ისტორიის წიგნებზე მსჯელობისას, რუსეთის ფედერაციის კულტურის მინისტრმა ვლადიმერ მედინსკიმ გააკრიტიკა კომიქსები და აღნიშნა, რომ „კომიქსი მიმართულია ბავშვზე, რომელიც ახლახან სწავლობს კითხვას, მაგრამ მე მეჩვენება. სიზარმაცეა ზრდასრულმა კომიქსების წაკითხვა.”…

სექტემბერში ეს მწვავე განხილვის თემა გახდა. ჩვენმა გამოცემამ არაერთხელ დაწერა კომიქსების ხელოვნებისა და მათი შეგროვების შესახებ, ამიტომ მინისტრს შეკითხვა დავუსვით, რის საპასუხოდ მან მთელი ტექსტი დაწერა.

ცოტა ხნის წინ, რამდენიმე მხატვარმა წარმოადგინა კომიქსები "გმირები და კულტურის მინისტრი" - ერთგვარი სასაცილო "პასუხი" ჩემს ერთ-ერთ გამონათქვამზე, რომელიც თქვა მოსკოვის წიგნის საერთაშორისო ბაზრობის გახსნაზე. უზომოდ მაამებს ყურადღების ეს ნიშანი. მაგრამ, იმის გათვალისწინებით, რომ მაშინ საქმე არ იყო კომიქსებზე, არამედ სკოლაში ისტორიის სწავლებაზე კომიქსების დახმარებით, მინდა შევჩერდე იმაზე, თუ რა არის კომიქსი ზოგადად, რატომ ფიქრობს ზოგიერთი, რომ კომიქსები მათთვისაა, ვინც ცუდია. (ჯერჯერობით ცუდად) იცის წაკითხვა რატომ არ არის ცუდი ამ ჟანრით დაინტერესებაში და კომიქსების შეგროვებაში. და კიდევ ერთხელ ვუპასუხოთ იმავე კითხვას, რომელიც გაისმა წიგნის ბაზრობაზე: შესაძლებელია თუ არა ისტორიის შესწავლა კომიქსებიდან?

ითვლება, რომ პირველი სრულფასოვანი ამერიკული კომიქსები, Bears and the Tiger, გამოქვეყნდა 1892 წელს San Francisco Examiner-ში. თუმცა, მეცნიერები კომიქსების, როგორც ცალკეული ჟანრის წარმოშობას მაიას ნახატებში, ხოლო შუა საუკუნეების იაპონურ „ისტორიებში ნახატებში“- მომავალ მანგაში და თანამედროვე ეპოქის ევროპულ პოლიტიკურ კარიკატურაში პოულობენ.

"ნამდვილი" ამერიკული კომიქსების მოსვლამდე ეს ჟანრი თითოეულ ქვეყანაში თავისებურად ვითარდებოდა, მსგავსებათა სიუხვით და ეროვნული მახასიათებლების არსებობით.

სხვათა შორის, უხსოვარი დროიდან ჩვენთანაც პოპულარული იყო დამუშავების ყველა სახის ნაკვეთის ამსახველი სურათები. მაგალითად, "სულიერი" ისტორიები სურათებში დიდი ხნის განმავლობაში არსებობდა კიევ-პეჩერსკის ლავრაში (ამ მხრივ, არ გამოვრიცხავ, რომ კიევის მკვლევარების მიერ კომიქსების საგვარეულო უკრაინის გამოცხადების მცდელობები უკვე მიმდინარეობს).

ჩვენთან პოპულარული იყო საეკლესიო კალენდრები, რომლებიც შეიცავდა „ინფოგრაფიკას“იმის შესახებ, თუ როდის უნდა ილოცოს წმინდანებმა, ყველანაირი ისტორიები სასწაულებისა და მონსტრების შესახებ. დროთა განმავლობაში გამოჩნდა საერო ნახატები-ლუბოკები - სცენები ამქვეყნიური ცხოვრებიდან, აღმზრდელობითი თუ იუმორისტული ტექსტით. ზოგჯერ ისინი გადაიქცნენ ახალი ამბების წყაროდ, ფაქტობრივად შეცვალეს გაზეთები. ყოველივე ამის შემდეგ, მნიშვნელობა გასაგები იყო მათთვისაც კი, ვინც ვერ კითხულობდა. მათი დახმარებით გაეცნენ შიდა პოლიტიკურ და სამხედრო მოვლენებს. ამავდროულად, ავტორები, რა თქმა უნდა, ამუშავებდნენ მოთხრობებს ისე, რომ გაუნათლებელთათვის გასაგები ყოფილიყო.

1917 წლის შემდეგ ახალმა ხელისუფლებამ განაგრძო „სახალხო პროპაგანდის“გამოყენება. მსგავსი პრინციპი მუშაობდა სამოქალაქო ("Windows ROSTA") და თუნდაც დიდი სამამულო ომის ("Windows TASS") პერიოდის პროპაგანდისტულ პლაკატებში.

მაგრამ დროთა განმავლობაში, ჩვენს ქვეყანაში "ისტორიები სურათებში" სამიზნე აუდიტორია შეიცვალა. სსრკ-ში გაუნათლებლობის აღმოფხვრის კამპანიამ განაპირობა ის, რომ ბავშვები გახდნენ ტექსტებით სურათების მთავარი მომხმარებელი. გაიხსენეთ პრაიმერი ან, უფრო ნათლად, ჟურნალი „მხიარული სურათები“. ბავშვი, იზრდებოდა, გადავიდა "უფრო სერიოზულ" ჟურნალ "მურზილკაში" (როგორც ახლა მახსოვს: შვიდი წლის ასაკში წავიკითხე და ვუყურე იაბედა-კორიაბედას თავგადასავალს), შემდეგ თითქმის ლიტერატურულ "პიონერში". ასევე „ახალგაზრდა ტექნიკოსი“, „ახალგაზრდა ნატურალისტი“და მსგავსი, რომლებშიც ერთადერთი სურათებია რადიო სქემები და საბჭოთა მეცნიერებისა და ტექნოლოგიების მიღწევების ილუსტრაციები.

კლასიკურ კომიქსს, რომელიც მე-19 საუკუნის ბოლოს გაჩნდა ჩრდილოეთ ამერიკის შტატებში, აღმოჩნდა, რომ თავისი, განსაკუთრებული გზა ჰქონდა. იმ ემიგრანტების ყურადღების მიქცევის ხერხიდან, რომლებმაც კარგად არ იცოდნენ ინგლისური, იგი იქცა საკულტო ფენომენად, მასობრივი კულტურის ერთ-ერთ პოპულარულ ჟანრად. განსაკუთრებით ტელევიზიის ეპოქამდე. „კომიქსები საშუალო ამერიკელ ოჯახს თაობიდან თაობას „ხელმძღვანელობდნენ“, ქმნიდნენ სტაბილურ „საცნობარო ჩარჩოს“და იდეოლოგიურ ნორმებს“, - აცხადებენ ამ ფენომენის მკვლევარები.

მიუხედავად იმისა, რომ ცნება "კომიქსები" წარმოიშვა ინგლისური კომიქსიდან - "სასაცილო", დროთა განმავლობაში ამერიკული კომიქსების უმეტესობამ დაკარგა ორიგინალური კომიქსები, სათავგადასავლო, ფანტასტიკა, საშინელება და ა.შ. მათ ჟანრებად იქცა. სუპერმენი გამოჩნდა 1938 წელს და მოგვიანებით ათობით სხვა სუპერგმირი, კაპიტანი ამერიკიდან ბეტმენამდე, რკინის კაციდან ობობამდე. დაამატეს საკუთარი პოლიტიკა: საარჩევნო კამპანიის დროს ამერიკის გმირები იხსნიან „სწორ“კანდიდატებს და ამარცხებენ „არასწორებს“. ამავდროულად, საშუალო ამერიკელი მთელ ცხოვრებას ერთი და იგივე გმირების გარემოცვაში ატარებს – და ასე შემდეგ თაობიდან თაობას. „ეს გმირები გადაჯაჭვულია მისი ადრეული ბავშვობის მოგონებებთან, ისინი მისი ძველი მეგობრები არიან. მასთან ერთად ომების, კრიზისების, სამუშაო ცვლილებების, განქორწინებების, კომიქსების გმირების გავლა მისი არსებობის ყველაზე სტაბილური ელემენტებია. კომიქსები საკოლექციო გახდა და მასში განსაკუთრებული არაფერია. ვიღაცას უყვარს მონეტების შეგროვება, ვიღაცას - მარკები, ვიღაცას - კომიქსები. ჩვეულებრივი რამ.

დღეს იკვლევენ კომიქსების, როგორც კულტურული ფენომენის ისტორიას, მათზე იცავენ დისერტაციებს, მეცნიერები ნერგავენ სპეციალურ ტერმინებს და ატარებენ სამეცნიერო დისკუსიებს. მაგალითად, ტექსტი არის კრეოლიზებული, იზოვერბალური თუ პოლიკოდი, რომელიც გამოიყენება კომიქსებში.

მაგრამ მოდით დავტოვოთ მასობრივი კულტურის ამ ფენომენის შესწავლა და მისი გავლენა მეცნიერთა ცნობიერებაზე, ხოლო შეგროვება - ენთუზიაზმით. შევეცადოთ მოკლედ ვუპასუხოთ საწყის კითხვას: რატომ ვერ ისწავლით ისტორიას კომიქსებიდან? რატომ არ შეგვიძლია ამის დადება პუშკინის, დოსტოევსკის და ტოლსტოის კომიქსებზე?

დღეს პოპულარულ მესინჯერებში არსებობს მრავალი გზა, რომელიც დაგეხმარებათ იდეის გადმოცემაში, ემოციურად შეღებვაში - "გიფების", "ღიმილების" და სხვა პიქტოგრამების დახმარებით. მაგრამ მთავარი საშუალება მაინც ასოები და სიტყვებია. ასე რომ, წიგნი, თანმიმდევრული დაწერილი ტექსტი, რჩება და, იმედი მაქვს, დარჩება ჩვენი ცოდნის მთავარ წყაროდ. მაგრამ წიგნი არ არის მხოლოდ „ცოდნის წყარო“. წიგნები ავითარებენ წარმოსახვას და აზროვნებას ბევრად უფრო ეფექტურად, ვიდრე ილუსტრირებული ან ვიდეო ინფორმაციის მომზადებული ნაწილი, რომელიც აღიქმება მინიმალური ფსიქიკური სტრესით. ამიტომ, ნებისმიერი წიგნი, თუნდაც მსუბუქი, გასართობი, უფრო კარგად ავითარებს წარმოსახვას, ინტუიციას, კრეატიულობას, ვიდრე ნებისმიერი მზა სურათი ან ვიდეო. მაგრამ ეს ყველაფერი არ არის.

კითხვა, როგორც პროცესი, არ არის მხოლოდ წარმოსახვითი აზროვნების ტრენინგი. სერიოზული კითხვა არის მუშაობა, შეიძლება ითქვას, ფიტნესი ტვინისთვის. გაიხსენეთ მზაკვარი ტირიონი, "სამეფო კარის თამაშების" გმირი, რომელიც არასოდეს შორდებოდა წიგნებს კამპანიაზე. ჯონ სნოუ შეჩერებული ეკითხება მას: „რატომ კითხულობ ამდენს? რატომ გჭირდება?" "ჩემი ძმა რაინდია, მისი იარაღი ხმალია", - პასუხობს მას ტირიონი. - ჩემი მთავარი იარაღი ტვინია. კითხვა ამძაფრებს მას, ეს არის საუკეთესო ვარჯიში ჩემი იარაღისთვის.”

კომიქსებით ვარჯიში - არავისთვის შეურაცხყოფა არ არის - არ არის საუკეთესო საშუალება განათლებული ზრდასრული ტვინის შესთავაზოსთვის. პირიქით, ეს შესანიშნავი ფიზიკური ვარჯიშია სკოლამდელი ასაკის ბავშვისთვის. ის, რაც პირველ კლასში კარგია, უნივერსიტეტში ძნელად მოქმედებს. უნივერსიტეტის სტუდენტი „მხიარული სურათებით“და მკლავის ქვეშ პრაიმერით ემუქრება სხვების ორაზროვანი რეაქციის პროვოცირების რისკი. მაგრამ ეს - ხაზს ვუსვამ - ჩემი წმინდა პირადი აზრია.

თუმცა, არის კიდევ ერთი ფაქტორი, რომელიც განსაზღვრავს ჟანრის სპეციფიკას, რომელიც ძირითადად ასახავს პერსონაჟების სიტყვებსა და აზრებს. თითქმის ნებისმიერ კომიქსში პერსონაჟი იღებს ცალსახა შეფასებას: კარგი წინააღმდეგ ცუდი, გმირი წინააღმდეგ ბოროტმოქმედი.მაგრამ ნებისმიერი ისტორიული ფიგურა (ან კლასიკური ლიტერატურის გმირი), ნებისმიერი ისტორიული მოვლენა არ ემორჩილება კომპიუტერულ ლოგიკას, ან, სპეციალისტების ენაზე, ორობით სისტემას გარემომცველი რეალობის აღწერისთვის. წიგნების კითხვით, წყაროების შესწავლით, ჩვენ ვაშენებთ პიროვნების, მოვლენების მოცულობით სურათს, ვაანალიზებთ, ვაანალიზებთ, ვცდილობთ მივცეთ საკუთარი - დიახ, სუბიექტური, მაგრამ შინაარსიანი - შეფასება. თითქმის შეუძლებელია კომიქსებში ასეთი რთული აღქმის გადმოცემა, უფრო სწორედ, ეს საერთოდ აღარ იქნება კომიქსები, არამედ სხვა სახის ხელოვნება. კლასიკური კომიქსები არის დიახ ან არა, შავი ან თეთრი. Ამგვარად.

კომიქსებს ბევრი ვნებიანი მხარდამჭერი და ბევრი ამპარტავანი მოწინააღმდეგე ჰყავს. ყველაზე სისულელეა მათი ხელოვნურად შეზღუდვა ან ისევე ხელოვნურად დაწინაურება. მაგრამ მაინც წავიკითხოთ წიგნები. ცნობილია, რომ ვინც წიგნებს კითხულობს, ყოველთვის აკონტროლებს მათ, ვინც ტელევიზორს უყურებს. ანალოგიურად, ისინი, ვინც ქმნიან კომიქსებს, ყოველთვის აკონტროლებენ მათ, ვინც მათ მოიხმარენ. ყოველ შემთხვევაში, არ დაგავიწყდეთ ჯორჯ ორუელის ცნობილი რომანის ერთ-ერთი მნიშვნელობა: „ვინ აკონტროლებს შენს მეტყველებას, აკონტროლებს შენს აზროვნებას“.