Სარჩევი:

როგორ კურნავს კრეატიულობა ქრონიკულ ტკივილს და კურნავს სხეულს
როგორ კურნავს კრეატიულობა ქრონიკულ ტკივილს და კურნავს სხეულს

ვიდეო: როგორ კურნავს კრეატიულობა ქრონიკულ ტკივილს და კურნავს სხეულს

ვიდეო: როგორ კურნავს კრეატიულობა ქრონიკულ ტკივილს და კურნავს სხეულს
ვიდეო: ეკჰარტ ტოლე - "აწმყოს ძალა" - აუდიო წიგნი. 2024, მაისი
Anonim

ფსიქონეიროიმუნოლოგი დეიზი ფენკურტი კულტურული ცხოვრების გავლენის შესახებ ჩვენს კეთილდღეობაზე, მხატვრული ლიტერატურის კითხვასა და ჯანსაღი ცხოვრების წესს შორის კავშირის შესახებ და როგორ ეხმარება ხელოვნება ქრონიკული ტკივილის განკურნებაში.

საუკუნეების მანძილზე ადამიანები კამათობდნენ, აქვს თუ არა ხელოვნებას ავტონომიური ღირებულება. ამტკიცებდნენ, რომ ხელოვნება იქმნება ხელოვნების გულისთვის და არსებობს მხოლოდ სიამოვნებისა და ესთეტიკური გამოცდილებისთვის. თუმცა, ახლა ბევრი კვლევა იწყებს დასკვნას, რომ ის სასარგებლოა ჩვენი ჯანმრთელობისა და კეთილდღეობისთვის.

არსებობს მთელი რიგი გამოწვევები, რომლებიც დაკავშირებულია ბოლო ათწლეულების მანძილზე კვლევასთან, თუ როგორ მოქმედებს ხელოვნება ჩვენს კეთილდღეობაზე. ერთ-ერთი მათგანია, რომ მრავალი კვლევის ფარგლებში განიხილებოდა სპეციალური პროგრამები, სადაც ადამიანები მიზანმიმართულად იღებდნენ მონაწილეობას რაიმე სახის ახალ შემოქმედებით საქმიანობაში ჯანმრთელობის გარკვეული ასპექტების გასაუმჯობესებლად. ამ კვლევების შედეგები გასაოცარია: მათ აღნიშნეს შთამბეჭდავი გაუმჯობესება ფსიქიკური და ფიზიკური ჯანმრთელობის, ასევე შემეცნებითი შესაძლებლობების შესახებ. თუმცა, ეს ხშირად მცირე კვლევებია, რომელთა ნიმუში შესაძლოა არ იყოს ქვეყნის მთელი მოსახლეობის რეპრეზენტატიული. გარდა ამისა, ასეთ კვლევებში ადამიანის ჯანმრთელობა შედარებით მოკლე დროში შეისწავლება.

ასე რომ, ბოლო რამდენიმე წლის განმავლობაში, მე და ჩემი გუნდი ვიკვლევდით ქვეყნის მასშტაბით შეგროვებულ საჯაროდ ხელმისაწვდომ მონაცემებს, რათა გვენახა, აქვს თუ არა მსგავს გავლენას კულტურულმა ცხოვრებამ ჩვენს ჯანმრთელობაზე. ამავდროულად, ყურადღება გავამახვილეთ იმ შემთხვევებზე, როდესაც შემოქმედებითად ვიყავით დაკავებული არა მიზანმიმართულად ჯანმრთელობის გასაუმჯობესებლად, არამედ უბრალოდ ჩვენი სიამოვნებისთვის. კონკრეტულად, ჩვენ ვმუშაობდით კოჰორტის კვლევების მონაცემებზე, რომლებიც აგროვებდნენ ინფორმაციას ათასობით მონაწილის შესახებ, ხშირად დაბადებიდან. ყოველ რამდენიმე წელიწადში მკვლევარები იწერდნენ მონაცემებს ათასობით ცვლადის შესახებ, რომლებიც აღწერდნენ მონაწილეთა ფსიქიკურ და ფიზიკურ ჯანმრთელობას, განათლებას, ოჯახურ მდგომარეობას, ფინანსურ მდგომარეობას, ჰობიებს და ა.შ. ამ მასივებიდან ბევრი შედგენილია ლონდონის საუნივერსიტეტო კოლეჯის მიერ და ისინი ხშირად შეიცავს კითხვებს რესპონდენტთა ხელოვნებისა და კულტურული ცხოვრების შესახებ. ეს ნიშნავს, რომ ჩვენ შეგვიძლია შევქმნათ მთელი მოსახლეობის წარმომადგენლობითი ნიმუში, გამოვიკვლიოთ ჩვენი არჩეული ხალხის ცხოვრების რამდენიმე ათეული წელი და დავადგინოთ, იქონია თუ არა მათმა მონაწილეობამ ხელოვნების სამყაროში გრძელვადიანი გავლენა მათ ჯანმრთელობაზე.

კრეატიულობა და ფსიქიკური დაავადება

ბოლო რამდენიმე წლის განმავლობაში ჩვენ შევძელით რამდენიმე საინტერესო ნიმუშის ამოცნობა. უპირველეს ყოვლისა, გვინდოდა შეგვექმნა ადამიანების ფსიქიკური ჯანმრთელობა, რადგან არსებობს უამრავი პროექტი იმის შესახებ, თუ როგორ შეუძლია კრეატიულობას დაეხმაროს ფსიქიკური აშლილობის მქონე ადამიანებს გამოჯანმრთელებაში, ან თუნდაც ისწავლონ როგორ გაუმკლავდნენ მათ სიმპტომებს. მაგრამ ამის მიღმა გვინდოდა გაგვეგო, შეუძლია თუ არა შემოქმედებითობას ფსიქიკური დაავადების განვითარების თავიდან აცილება. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, თუ თქვენ წარმართავთ მდიდარ კულტურულ ცხოვრებას, შეუძლია თუ არა ამან შეამციროს თქვენი ფსიქიკური დაავადების განვითარების რისკი მომავალში?

ჩვენ ჩავატარეთ არაერთი კვლევა, განსაკუთრებით ფოკუსირებული იყო 50 წელზე უფროსი ასაკის ადამიანებზე და გამოვცადეთ, როგორ ამცირებს ხელოვნებისა და კრეატიულობის სამყაროში ჩართვა დეპრესიის ალბათობას. შედეგად მივედით დასკვნამდე, რომ ასეთი ურთიერთობა ნამდვილად არსებობს.რა თქმა უნდა, შეიძლება ითქვას, რომ ისინი, ვინც უკვე უფრო ჯანმრთელები და აყვავებულნი არიან, ვიდრე სხვები, არიან დაკავებულნი კრეატიულობით, მაგრამ ჩვენ ვიმუშავეთ ფართომასშტაბიანი მონაცემთა ნაკრებით, სადაც ბევრი ცვლადია, რომელიც აღწერს ადამიანების ცხოვრების სხვადასხვა ასპექტს. ამან საშუალება მოგვცა ჩვენს ანალიზში შეგვეტანა ყველა სხვა ფაქტორი, რამაც შეიძლება გავლენა მოახდინოს შედეგზე. მაგალითად, თუ გადავხედავთ ხელოვნებასა და დეპრესიას შორის ურთიერთობას, ჩვენ შეგვიძლია ჩვენს მოდელებში შევიტანოთ რესპონდენტის სოციალურ-ეკონომიკური მდგომარეობა, სქესი, განათლების დონე, სამუშაოს ხელმისაწვდომობა, სხვა სამედიცინო მდგომარეობა, ფიზიკური აქტივობის დონე, რამდენად ხშირად ხვდებიან ისინი მეგობრებს, როგორ ისინი ჩართულნი არიან სხვა სოციალურ ურთიერთობებში. და ჩვენ შეგვიძლია დავინახოთ, შენარჩუნდება თუ არა ურთიერთობა კრეატიულობასა და დეპრესიას შორის, დამოკიდებულია თუ არა ეს ყველა ამ ფაქტორზე.

ჩვენმა ანალიზმა აჩვენა, რომ ეს არ არის დამოკიდებული. ჩვენ გამოვიყენეთ გრძივი მიდგომა იმის დასანახად, როდის უვითარდებათ რესპონდენტებს დეპრესია. გარდა ამისა, ჩავატარეთ არაერთი სხვა კვლევა, როდესაც აღმოვაჩინეთ დეპრესიის მქონე ადამიანი და შევადარეთ სხვას, რომელიც თითქმის სრულიად იდენტური იყო მისთვის ყველა ფაქტორში, გარდა იმისა, რომ დეპრესია არ ჰქონდა. ამ მიდგომამ ასევე აჩვენა, რომ ხელოვნება და კრეატიულობა ამცირებს დეპრესიის განვითარების ალბათობას.

რა თქმა უნდა, გასათვალისწინებელია ის ფაქტიც, რომ ადამიანები დროის სხვადასხვა მომენტში სხვადასხვა დროს აქცევენ ხელოვნებას და შემოქმედებას, ასე რომ, ჩვენ ველით, რომ ერთ წელს უფრო მეტ დროს დაუთმობენ მას, შემდეგ კი ნაკლებს, იმისდა მიხედვით, თუ რა. სხვა ხდება მათ ცხოვრებაში. ჩვენ შევძელით ამ ცვლილებების ანალიზი და კვლავ აღმოვაჩინეთ მკაფიო კავშირი შემოქმედებით ჩართულობასა და დეპრესიის შემცირებულ რისკს შორის.

გარდა ამისა, ახლახან დავიწყეთ ინტერვენციული კვლევის სიმულაციების ჩატარება. ეს განსაკუთრებით საინტერესოა, რადგან ისეთი თერაპიები, როგორიცაა რეცეპტების კრეატიულობა, ძნელი შესასწავლია: ფართომასშტაბიანი რანდომიზებული კონტროლირებადი კვლევები ძალიან ძვირია და მონაცემთა შეგროვებას შეიძლება მრავალი წელი დასჭირდეს. კოჰორტის კვლევები გვაძლევს ექსპერიმენტების სიმულაციის საშუალებას. რასაკვირველია, ვერ ვიქნებით აბსოლუტურად დარწმუნებული, რომ რეალურ ექსპერიმენტებში მივიღებდით მსგავს მონაცემებს, მაგრამ ამ მიდგომამ შეიძლება გარკვეული წარმოდგენა მოგვცეს სიტუაციის შესახებ და ეს შეამცირებს რისკებს ახალი კვლევების შემუშავებისას.

სხვა საკითხებთან ერთად, ჩვენ შევხედეთ დეპრესიის მქონე ადამიანებს, რომლებსაც არ ჰქონდათ განსაკუთრებული ჰობი და გატაცებები. თუ ისინი იპოვიან ჰობი, როგორ იმოქმედებს ეს დეპრესიაზე? როგორც ამ კვლევის ნაწილი, ჩვენ მოვახდინეთ სიტუაციის სიმულაცია, როდესაც კრეატიულობა გამოიყენება ექიმის მითითებით: თუ ადამიანი განიცდის დეპრესიას, ის მიდის ექიმთან და ის აგზავნის მას ადგილობრივ შემოქმედებით წრეში და ეს, ვიმედოვნებთ, უნდა დაეხმარეთ მას დეპრესიასთან ბრძოლაში. ჩვენ აღმოვაჩინეთ, რომ თუ ადამიანი დეპრესიის დროს იპოვის ახალ გატაცებას, მისი განკურნების ალბათობა გაორმაგდება. ეს არის ხელოვნებისა და ფსიქიკური ჯანმრთელობის ურთიერთობის კიდევ ერთი ასპექტი.

კრეატიულობის როლი ბავშვის განვითარებაში

გარდა ამისა, ჩვენ გამოვიკვლიეთ ბავშვების ქცევა. ჩვენ აღმოვაჩინეთ, რომ დაწყებით სკოლაში კრეატიულ ბავშვებს უფრო მაღალი თვითშეფასება აქვთ ადრეულ მოზარდობაში - და თვითშეფასება მჭიდრო კავშირშია ბავშვების ფსიქიკურ ჯანმრთელობასთან. ჩვენ ასევე შევამჩნიეთ, რომ თუ ბავშვები მშობლებთან ერთად შემოქმედებით საქმიანობაში არიან ჩართული, ეს კიდევ უფრო აძლიერებს მათ თვითშეფასებას. ამდენად, ძალიან მნიშვნელოვანია, რომ მშობლები იყვნენ შემოქმედებითი შვილებთან, ოჯახში.

მაგრამ ჩვენ აღმოვაჩინეთ, რომ კრეატიულობის ეფექტი არ შემოიფარგლება მხოლოდ თვითშეფასების ამაღლებით; მას სხვა ასპექტებიც აქვს.მაგალითად, იმ ბავშვებს, რომლებიც ჩართულნი არიან კულტურულ ცხოვრებაში, ნაკლებად აქვთ სოციალიზაციის პრობლემები მოზარდობის პერიოდში: ნაკლებად აქვთ პრობლემები მეგობრებთან, პრობლემები მასწავლებლებთან და სხვა უფროსებთან, და ისინი უფრო წარმატებით გაივლიან სოციალურ ადაპტაციას. შემდეგ გამოიჩინეთ პროსოციალური ქცევა. გარდა ამისა, როგორც მოზრდილებში, ამ ბავშვებსაც ნაკლებად უვითარდებათ დეპრესია და ასევე აქვთ უფრო მაღალი მიდრეკილება ჯანსაღი ცხოვრების წესისადმი. მაგალითად, ხშირად ვხედავთ, რომ მცირეწლოვანი ბავშვები თითქმის ყოველდღე კითხულობენ მხატვრულ ლიტერატურას, რადგან მათ აქვთ დრო წიგნების წასაკითხად: ამ ბავშვებს ხშირად აქვთ უფრო ჯანსაღი ჩვევები. ჩვენ აღმოვაჩინეთ, რომ ისინი ნაკლებად გადაწყვეტდნენ ნარკოტიკების ან მოწევის ცდას მოზარდობის ასაკში და უფრო ხშირად მიირთმევდნენ ხილსა და ბოსტნეულს ყოველდღე.

საინტერესოა, ჩვენ აღმოვაჩინეთ, რომ შემოქმედებითობას და უნარს არ აქვს მნიშვნელობა: თავად კრეატიულობა უფრო მნიშვნელოვანია, ვიდრე ყველაფერი. მთავარია ამის გაკეთება. ისევ და ისევ, ყველა ამ კვლევაში, აღმოჩენილი ასოციაცია დამოუკიდებელი იყო ცხოვრების ყველა სხვა ფაქტორისგან. ეს გვიჩვენებს, რომ ხელოვნება არ არის მხოლოდ მაღალი სოციალურ-ეკონომიკური მდგომარეობის ნიშანი. ძალიან მნიშვნელოვანია ხელოვნების სამყაროში ჩართულობა.

შემეცნებითი უნარი

ჩვენ ბევრი ვისაუბრეთ ფსიქიკურ ჯანმრთელობაზე, მაგრამ ასევე იქნა ნაპოვნი კოგნიტური გაუმჯობესება და ეს არის კიდევ ერთი მაგალითი იმისა, თუ როგორ შეუძლია ინტერვენციულმა კვლევამ მოგვაწოდოს საოცარი მონაცემები იმის შესახებ, თუ როგორ აუმჯობესებს კრეატიულობა ჩვენს კეთილდღეობას. მაგალითად, თუ ადამიანს უვითარდება დემენცია, როგორ შეუძლია შემოქმედებითობა დაეხმაროს მის ფსიქიკურ ჯანმრთელობას, ქცევას, მეხსიერებას, სხვებთან ურთიერთობას?

ჩვენ აღმოვაჩინეთ, რომ ხელოვნების სამყაროში ჩართულობამ შეიძლება შეანელოს კოგნიტური დაქვეითება სიბერეში. მაგალითად, არაერთმა კვლევამ აჩვენა, რომ მუზეუმში, სამხატვრო გალერეაში, თეატრში ან კონცერტში სიარული ასოცირდება სიბერეში შემეცნებითი შესაძლებლობების ნელ დაქვეითებასთან, რაც, ისევ და ისევ, არ არის დამოკიდებული ყველა სხვა ცხოვრებისეულ ფაქტორზე. როგორც დემენციის დაბალი რისკის შემთხვევაში. ეს შედეგები კარგად ემთხვევა შემეცნებითი რეზერვის კონცეფციას, რომლის მიხედვითაც არსებობს მთელი რიგი სიცოცხლის ფაქტორები, რომლებიც ხელს უწყობენ ტვინის წინააღმდეგობის გაზრდას ნეიროდეგენერაციის მიმართ. ჩვენ აღმოვაჩინეთ, რომ ეს კულტურული ჩართულობა ხელს უწყობს ადამიანებს ჩაერთონ კოგნიტურ-სტიმულირებულ აქტივობებში, ასევე სოციალურ მხარდაჭერაში, ახალ გამოცდილებასა და ემოციების გამოხატვის შესაძლებლობას, თვითგანვითარებას და გაუმჯობესებულ უნარებს. ყველა ეს ფაქტორი კოგნიტური რეზერვის ნაწილია და ხელს უწყობს ტვინის პლასტიურობის შენარჩუნებას.

მოკლედ, ჩვენ აღმოვაჩინეთ, რომ კულტურული ჩართულობა დაკავშირებულია დემენციის დაბალ რისკთან. ჩვენ ასევე გადავდგით ნაბიჯი წინ და გამოვიკვლიეთ დემენციის ან დემენციით სიკვდილის რისკი: კულტურული ჩართულობა იცავდა ადამიანებს ყველა ამ შემთხვევაში.

კულტურული ცხოვრების გავლენა ფიზიკურ ჯანმრთელობაზე

საბოლოოდ, ჩვენ გამოვიკვლიეთ ადამიანების ფიზიკური ჯანმრთელობა. ჩვენ ვიცით, რომ ბევრი ფიზიკური დაავადება - განსაკუთრებით ის, რომელიც ვითარდება სიბერეში - შეიძლება გამოწვეული იყოს ფიზიკური და ფსიქოლოგიური მიზეზების კომბინაციით. ასე რომ, ჩვენ გავაანალიზეთ ქრონიკული ტკივილის გაჩენა. ადრე იყო ნაჩვენები, რომ ფიზიკურ აქტივობას შეუძლია თავიდან აიცილოს მისი გაჩენა სიბერეში, მაგრამ მას ასევე აქვს ფსიქოლოგიური კომპონენტი. ჩვენ აღმოვაჩინეთ, რომ ადამიანები, რომლებიც კულტურულად აქტიურები არიან, ხანდაზმულ ასაკში ქრონიკული ტკივილის განვითარების ნაკლებად სავარაუდოა. შესაძლოა მიზეზი ის არის, რომ ის ამცირებს უმოძრაო ცხოვრების წესს: ადამიანებს სჭირდებათ ადგომა და სახლიდან გასვლა სიმღერის, ცეკვის ან მებაღეობისთვის.მაგრამ ეს ცხოვრების წესი ასევე უზრუნველყოფს სოციალურ სტიმულაციას, აუმჯობესებს ფსიქიკურ ჯანმრთელობას და კეთილდღეობას, ხელს უწყობს ემოციების გამოხატვას და ამცირებს სტრესის დონეს - ამ ყველაფერს შეუძლია დაიცვას ქრონიკული ტკივილის განვითარებისგან.

ანალოგიური ანალიზი ჩავატარეთ სენილური ასთენიისთვის, რომლის განვითარებაზე გავლენას ახდენს მრავალი განსხვავებული ფაქტორი, მათ შორის, რამდენად აქტიურია ადამიანი და აქვს თუ არა მას ფსიქიკური ჯანმრთელობის პრობლემები. აქ ისევ მსგავს სურათს ვხედავთ: ხელოვნებისა და შემოქმედების სამყაროში ჩართვა იცავს ხანდაზმულ ასთენიას და მაშინაც კი, თუ ის უკვე განვითარებულია, კრეატიულობამ შეიძლება შეანელოს კოგნიტური დაქვეითება.

ყველა ეს კვლევა, რომელიც ჩატარდა წარმომადგენლობით ნიმუშებზე, აჩვენებს, რომ ხელოვნება და კულტურული ჩართულობა მოსახლეობის დონეზე ასოცირდება გაუმჯობესებულ ფსიქიკურ და ფიზიკურ ჯანმრთელობასთან, ისევე როგორც კოგნიტურ შესაძლებლობებთან, როგორც დაავადებების განვითარების თავიდან ასაცილებლად, ასევე ცხოვრების ტრაექტორიის გაუმჯობესების თვალსაზრისით.. თავისთავად, ეს დასკვნები არ გვაძლევს სრულ სურათს და, რა თქმა უნდა, ბოლომდე დარწმუნებული ვერ ვიქნებით მიზეზობრიობაში, როდესაც ვიყენებთ დაკვირვების, კოჰორტული კვლევების მონაცემებს. მაგრამ თუ გავითვალისწინებთ ჩვენს ხელთ არსებულ ყველა მონაცემს - მაგალითად, რანდომიზებულ, კონტროლირებად კვლევებს, ეთნოგრაფიულ თუ თვისებრივ კვლევებს, ბიოლოგიურ ლაბორატორიულ კვლევებს - ჩვენს შედეგებთან ერთად, ყველა მათგანში ძალიან მსგავს ნიმუშებს დავინახავთ. ეს მიუთითებს იმაზე, რომ ჩვენ მიერ მოპოვებული მონაცემები არ არის ჩვენ მიერ არჩეული მეთოდოლოგიური მიდგომის არტეფაქტი, მაგრამ შეიძლება აღმოჩნდეს ნამდვილი აღმოჩენა: კრეატიულობა და ხელოვნება იცავს ადამიანის ჯანმრთელობას. ასე რომ, თუ დავუბრუნდებით იმ აზრს, რომ ხელოვნება იქმნება ხელოვნებისთვის, მაშინ ის, რა თქმა უნდა, თავისთავად ლამაზია და მას სუფთა სიამოვნებისთვის უნდა მივმართოთ. მაგრამ ჩვენ ასევე უნდა გვახარებდეს და გვანუგეშოს ის ფაქტი, რომ ზუსტად ის, რაც გვიყვარს, ხელოვნება, ასევე შეუძლია გააუმჯობესოს ჩვენი ჯანმრთელობა მოკლევადიან და გრძელვადიან პერსპექტივაში.

ინდივიდუალურმა კრეატიულობამ შეიძლება გამოიწვიოს არაჩვეულებრივი, ორიგინალური იდეები და გადაწყვეტილებები, ასევე გონებრივი და ფიზიკური ჯანმრთელობის ან შემეცნებითი შესაძლებლობების გაუმჯობესება. მაგრამ უფრო რთული კვლევისთვის და შესაძლო პრაქტიკული გამოყენებისთვის არის ჯგუფური კრეატიულობა, რომელზეც გავლენას ახდენს ბევრად მეტი ფსიქოლოგიური ფაქტორები. და წარმოდგენილი ფაქტორებიდან რომელი ახდენს უარყოფით გავლენას ჯგუფური შემოქმედების შედეგებზე?

გირჩევთ: