ვასილი პოლენოვი - მხატვარი, რომელმაც გადალახა ათასწლეული

2024 ავტორი: Seth Attwood | [email protected]. ბოლოს შეცვლილი: 2023-12-16 16:09

მხატვრის ვასილი პოლენოვის ნამუშევრებს რუსული სახვითი ხელოვნების ფენას უწოდებენ, მკვლევარები ამ განმარტებაში მთლად ზუსტი არ არიან. პოლენოვმა მოახერხა ერთზე მეტი ასეთი ფენის შექმნა, რადგან მან მიაღწია სრულყოფილებას რამდენიმე მიმართულებით.

ნიჭის წარმოშობა და მისი ამოჭრა

ბავშვობიდან, დიდგვაროვან ოჯახში აღზრდილმა, ვასილიმ მიიღო კარგი აღზრდა და უნაკლო განათლება. მხატვრული გემოვნების ჩამოყალიბებასა და შესაძლებლობების განვითარებას თან ახლდნენ ხელოვანის ახლობლები და საუკეთესო მასწავლებლები. პირველად დედამ ბავშვებს ბიბლიის კითხვასთან, ისტორიულ-კულტურულ განათლებასთან ერთად პირველი გაკვეთილები ჩაუტარა. ცნობილია, რომ ახალგაზრდობაში მან გაკვეთილები მიიღო კარლ პავლოვიჩ ბრაილოვისაგან. შემდეგ ვასილი, თავის დასთან ერთად, სწავლობდა სამხატვრო აკადემიის ოსტატებთან.

ქრისტე და ცოდვილი, 1888 წ

პოლენოვი მცირე ასაკიდანვე იყო დაჯილდოვებული მრავალმხრივი ნიჭით. ჩაირიცხა პეტერბურგის უნივერსიტეტის ფიზიკა-მათემატიკის ფაკულტეტზე, დაამთავრა იურიდიული ფაკულტეტი. მაგრამ მთელი ამ ხნის განმავლობაში მან სწავლა განაგრძო სამხატვრო აკადემიაში, რომელიც დაამთავრა უნივერსიტეტის ტოლფასად.

"ნავზე. აბრამცევო.", 1880 წ

ახალგაზრდა პოლენოვის ჩამოყალიბებაში ყველაზე მნიშვნელოვანი წვლილი შეიტანა პაველ ჩისტიაკოვმა, რომელიც ჯერ კიდევ სტუდენტობისას რეპეტიტორობით იყო დაკავებული. მხატვრის ჩამოყალიბება და განვითარება გააგრძელეს რუსული აკადემიური ხელოვნების სხვა ოსტატებმა.

"მოსკოვის ეზო", 1878 წ

"გაზრდილი აუზი", 1879 წ

პოლენოვმა პირველი ოქროს მედლები მიიღო ნახატებისთვის (იობი და მისი მეგობრები, იაირუსის ქალიშვილის აღდგომა) სკოლის მოსწავლეობაში. ერთ-ერთი მათგანის დიდება მან მაშინდელ ცნობილ მხატვარს ილია რეპინს გაუზიარა.

"მხატვრის ილია რეპინის პორტრეტი", 1879 წ

ამავდროულად, ვასილი დიმიტრიევიჩის შემოქმედებაში ბიბლიური თემა შემთხვევითი არ არის. საქმე ის კი არ არის, რომ ის პოპულარული იყო და სამართლიანად ითვლებოდა იმ დროის უმრავლეს ოსტატთა გვირგვინად, არამედ ისიც, რომ პოლენოვების ოჯახი დიდ ყურადღებას აქცევდა ბიბლიურ განათლებას. ქრისტიანობისა და ქრისტიანული ისტორიის ნაკვეთები, ბიბლიური ჭეშმარიტების მათი გაგების ძიება ოქროს ძაფივით ჩანს მხატვრის კარიერაში.

"მონასტერი მდინარეზე", 1899 წ

კარდინალური პუნქტები ოსტატის მუშაობაში

ვასილი დიმიტრიევიჩ პოლენოვი საკმაოდ ადრე გახდა აკადემიკოსი და მიიღო ფართო აღიარება გამოჩენილი კოლეგებისა და განმანათლებლური საზოგადოებისგან. იგი ეწეოდა სახვითი ხელოვნების სწავლებას, მხარდაჭერასა და პოპულარიზაციას. ბევრი შესანიშნავი რუსი შემოქმედი გახდა მისი სტუდენტი და მიმდევარი. მათ შორის არიან ი.ლევიტანი, კ.კოროვინი, ი.ოსტროუხოვი და მრავალი სხვა.

"ოსტატის უფლება", 1874 წ

პატარაობიდან ბოლო დღეებამდე ბევრს მოგზაურობდა. ეს არ იყო უსაქმური ცხოვრების ძიება. მოგზაურობის დროს მხატვარი განსაკუთრებით მძიმედ და ნაყოფიერად მუშაობდა. ევროპული ტურები, ორი დიდი მოგზაურობა ახლო აღმოსავლეთში ქრისტიანობის სათავეებში, რუსეთის ჩრდილოეთში, ვოლგის რეგიონში, რუსეთის შიდა ქვეყნების ქალაქებში, ფრონტის ხაზის ტერიტორიებზე - ეს ყველაფერი აისახა სამუშაოს დიდ ციკლებში.

სიზმრები, 1894 წ

"პარკში. ქალაქი ვეული ნორმანდიაში", 1874 წ

მაესტროს ნახატების ერთ-ერთ განმასხვავებელ მახასიათებელს ხშირად უწოდებენ აკადემიური რეალიზმის რუსული ტრადიციების გაგრძელებას. მაგრამ, ალბათ, მისი ყველა ნამუშევრის მთავარი მახასიათებელი იყო მხატვრის ერთგულება სამყაროს ნათელი მხარისადმი. მართლაც, მის შემოქმედებაში ყოველთვის არის მსუბუქი ჭეშმარიტების, შეხედულებებისა და განსჯის ძიება. არა პოზიტიური შთაბეჭდილებების გამოხატულება - ისინი ძნელია იპოვოთ წინა ხაზის ჩანახატებში ან ტრაგიკულ ისტორიებში - არამედ სწორი გზის, ჭეშმარიტი ფასეულობების, ჩვენს გარშემო არსებული სამყაროს ნათელი ადამიანური და ბუნებრივი არსის ძიება.

"დამწვარი ტყე", 1881 წ

Odalisque, 1875 წ

კულტურის ტექტონიკური ფენები

თანამედროვე აღქმაში, პოლენოვის ნამუშევარი, სავარაუდოდ, შეიძლება მივაწეროთ არადაფასებულ მემკვიდრეობას. „აკადემიური რეალიზმი“ერთ-ერთი თანამედროვე იარლიყია.ასეთი კონცეფცია უბრალოდ არ არსებობდა ამ ოსტატების ცხოვრების განმავლობაში. კიდევ ერთი იარლიყი, კიდევ უფრო ულამაზესი, არის „Wanderers“.

"ძველი წისქვილი", 1880 წ

"ჭრიჭინა (" საზაფხულო წითელი მღეროდა … ")", 1876 წ

პოლენოვმა და რამდენიმე სხვა დიდმა მხატვარმა მართლაც მოაწყვეს მოგზაურობის გამოფენების ინოვაციური მოძრაობა. ეს იყო ფულის შოვნის საშუალება. ბიზნეს მოდელი, როგორც მას დღეს უწოდებენ. რა თქმა უნდა, გამოფენებსაც საგანმანათლებლო ხასიათი ჰქონდა, მაგრამ ისინი სწორედ სამუშაოების განსახორციელებლად გამოიგონეს. მოგვიანებით „მომსვლელები“სახალხო მოძრაობის მსგავსებად იყო წარმოდგენილი. თუმცა, „პოპულიზმის პრინციპების“არა ყოველთვის ოსტატურად ჩანერგვა „სამოქალაქო ტანსაცმელში ჩაცმული ხელოვნებათმცოდნეების“მიერ მაინც აფერხებს რუსული მხატვრობის მრავალი შედევრის ადეკვატურ აღქმას. ნახატების გაყიდვიდან შემოსული შემოსავლები მხატვრებმა სხვადასხვა გზით გამოიყენეს. პოლენოვმა დიდი ფული, დრო და ძალისხმევა ჩადო მფარველობაში, ხალხური ნიჭის მხარდასაჭერად. ამან გავლენა მოახდინა როგორც მხატვრობაზე, ასევე თეატრზე. ეგრეთ წოდებული „პოლენოვსკის სახლი“მხატვრის მოღვაწეობის მხოლოდ ერთ-ერთი ეპიზოდია.

"შუა აღმოსავლეთის პეიზაჟი", 1881 წ

რუსულ კულტურაში ვასილი დიმიტრიევიჩის მემკვიდრეობის შეფასებისას, უნდა გვახსოვდეს, რომ იგი მუშაობდა და ბრწყინვალე სიმაღლეებს მიაღწია სხვადასხვა მიმართულებით:

"ბებიას ბაღი", 1878 წ

ვენეციის დოჟი, 1874 წ

კლასიკური პორტრეტი - იმდროინდელი აღიარებული პორტრეტი, არა მხოლოდ აქტიურად ხატავდა მეგობრებს და შემთხვევით ნაცნობებს, მან მიიღო მრავალი შეკვეთა გამოჩენილი პირებისგან;

"ტბა აბრამცევოში", 1883 წ

პეიზაჟი - აქ პოლენოვი აღიარებული ოსტატია, მაგრამ ძალიან ბევრი ნამუშევარი ნაკლებადაა ცნობილი ფართო საზოგადოებისთვის მათი მხოლოდ ნაწილის აკვიატებული გავრცელების გამო;

"იაიროსის ასულის აღდგომა", 1871 წ

ბიბლიური სიუჟეტი მხატვრის შემოქმედების ოქროს ძაფია, სადაც მისი დახვეწა და ორიგინალურობა მთელი ცხოვრების მანძილზე შეინიშნება;

"კეისრის გართობა", 1879 წ

• ისტორიული მხატვრობა - ამ ჟანრში სამშობლოს ერთგულმა შვილმაც მიაღწია უმაღლეს სტანდარტებს, საკუთარი სტილის ღალატის გარეშე და უკვდავყო კანონები;
• თეატრალური მხატვრობა, ილუსტრაცია - წიგნები, იდეები პლაკატებისთვის, თეატრალური გამოსახულებები, ვასილი დიმიტრიევიჩის მიერ შექმნილი სტილები შედიოდა ამ ჟანრის საფუძვლის ელემენტებში.

"პართენონი. ათენა-პართენოსის ტაძარი", 1882 წ

სათაური სურათი: "ფიჭვის ტყე მდინარის ნაპირზე"