კონსტანტინე ვასილიევი - მხატვარი გულის გამოძახებით

Სარჩევი:

კონსტანტინე ვასილიევის ბიოგრაფია
მხატვარი გულის ზარით

ვიდეო: კონსტანტინე ვასილიევი - მხატვარი გულის გამოძახებით

2024 ავტორი: Seth Attwood | [email protected]. ბოლოს შეცვლილი: 2023-12-16 16:09

მხატვარი კონსტანტინე ვასილიევი (1942-1976 წწ.)

კონსტანტინე ვასილიევის ბიოგრაფია

კონსტანტინე ალექსეევიჩ ვასილიევი (1942-1976) - რუსი მხატვარი, რომლის შემოქმედებითი მემკვიდრეობა მოიცავს 400-ზე მეტ ფერწერასა და გრაფიკას: პორტრეტებს, პეიზაჟებს, სიურეალისტურ კომპოზიციებს, ეპიკური, მითოლოგიური და საბრძოლო ჟანრის ნახატებს.

ცნობილ ნამუშევრებს შორისაა ციკლები "ეპიკური რუსეთი" და "ნიბელუნგენის ბეჭედი", ნახატების სერია დიდი სამამულო ომის შესახებ, გრაფიკული პორტრეტები, ასევე მხატვრის ბოლო ნამუშევარი - "კაცი ბუსთან".

1949 წლიდან 1976 წლამდე ცხოვრობდა სახლში, სადაც მუზეუმი ღიაა.

1976 წელს ტრაგიკულად გარდაიცვალა, დაკრძალეს სოფ. ვასილიევო.

1984 წელს ვასილიევების ოჯახი საცხოვრებლად მოსკოვის მახლობლად მდებარე ქალაქ კოლომნაში გადავიდა, სადაც გადაიტანეს მხატვრის ყველა ნახატი, რომელიც მას ეკუთვნოდა.

მუზეუმს უკავია საცხოვრებელი კორპუსის ნაწილი, რომელიც მოიცავს მემორიალურ ბინას 53,3 მ2 ფართობით.

ექსპოზიცია დაფუძნებულია მხატვრის დის V. A. ვასილიევასა და მისი მეგობრების მიერ შემოწირულ მემორიალურ კოლექციაზე.

მხატვარი გულის ზარით

ადამიანის შინაგანი სამყაროს გასაგებად, აუცილებლად უნდა შეეხო მის ფესვებს. კოსტიას მამა 1897 წელს პეტერბურგელი მუშის ოჯახში დაიბადა. ბედის ნებით მან მონაწილეობა მიიღო სამ ომში და მთელი ცხოვრება მუშაობდა ინდუსტრიის ხელმძღვანელ პოზიციებზე. კოსტიას დედა მამაზე თითქმის ოცი წლით უმცროსი იყო და ეკუთვნოდა დიდი რუსი მხატვრის ი.ი.შიშკინის ოჯახს.

ომამდე ახალგაზრდა წყვილი მაიკოპში ცხოვრობდა. პირმშოს მოუთმენლად ელოდნენ. მაგრამ დაბადებამდე ერთი თვით ადრე ალექსეი ალექსეევიჩი გაემგზავრა პარტიზანულ რაზმში: გერმანელები უახლოვდებოდნენ მაიკოპს. კლავდია პარმენოვნამ ევაკუაცია ვერ შეძლო. 1942 წლის 8 აგვისტოს ქალაქი დაიკავეს, ხოლო 3 სექტემბერს კონსტანტინე ვასილიევი შემოვიდა მსოფლიოში. ზედმეტია იმის თქმა, თუ რა გაჭირვება და გაჭირვება დაატყდა თავს ახალგაზრდა დედა-შვილს. კლავდია პარმენოვნა და მისი ვაჟი წაიყვანეს გესტაპოში, შემდეგ გაათავისუფლეს და ცდილობდნენ გამოეჩინათ შესაძლო კავშირები პარტიზანებთან. ვასილიევების სიცოცხლე ფაქტიურად ძაფზე ეკიდა და მხოლოდ საბჭოთა ჯარების სწრაფმა წინსვლამ გადაარჩინა ისინი. მაიკოპი გამოვიდა 1943 წლის 3 თებერვალს.

ომის შემდეგ ოჯახი გადავიდა ყაზანში, ხოლო 1949 წელს - მუდმივი საცხოვრებლად სოფელ ვასილიევოში. და ეს არ იყო უბედური შემთხვევა. მგზნებარე მონადირე და მეთევზე, ალექსეი ალექსეევიჩი, რომელიც ხშირად ტოვებდა ქალაქს, რატომღაც მოხვდა ამ სოფელში, შეუყვარდა და გადაწყვიტა სამუდამოდ აქ გადასახლება. მოგვიანებით, კოსტია ასახავს ამ ადგილების არამიწიერ სილამაზეს თავის მრავალ პეიზაჟებში.

თუ თათარსტანის რუკას აიღებთ, ადვილია სოფელ ვასილიევოს პოვნა ვოლგის მარცხენა სანაპიროზე, ყაზანიდან დაახლოებით ოცდაათი კილომეტრის დაშორებით, სვიაგას პირის მოპირდაპირედ. ახლა აქ არის კუიბიშევის წყალსაცავი და როდესაც ოჯახი გადავიდა ვასილიევოში, იყო ხელუხლებელი ვოლგა, ან მდინარე იტილი, როგორც მას უწოდებენ აღმოსავლურ ქრონიკებში, და კიდევ უფრო ადრე, ძველ გეოგრაფებს შორის, სახელწოდებით რა.

ახალგაზრდა კოსტია გაოცებული იყო ამ ადგილების სილამაზით. ის აქ განსაკუთრებული იყო, დიდი მდინარის მიერ შექმნილი. ლურჯ ნისლში ამოდის მარჯვენა ნაპირი, თითქმის ნალექიანი, ტყით გადახურული; თქვენ შეგიძლიათ იხილოთ შორეული თეთრი მონასტერი ფერდობზე, მარჯვნივ - ზღაპრული სვიაჟსკი, ყველაფერი ჯდება მაგიდის მთაზე თავისი ტაძრებითა და ეკლესიებით, მაღაზიებითა და სახლებით, რომელიც მაღლა დგას ფართო მდელოებზე სვიაგასა და ვოლგის ჭალის ველებზე. და ძალიან შორს, უკვე სვიაგას იქით, მის მაღალ ნაპირზე, ძლივს ჩანს სოფელ ტიხი პლესის სამრეკლო და ეკლესია. სოფელთან უფრო ახლოს არის მდინარე, ფართო წყლის ნაკადი. და წყალი ღრმაა, ნელი და გრილი, ხოლო აუზები უძირო, ჩრდილიანი და ცივი.

გაზაფხულზე, აპრილ-მაისში, წყალდიდობამ დატბორა მთელი ეს სივრცე ქედიდან ქედამდე, შემდეგ კი სოფლის სამხრეთით, ბუჩქოვანი კუნძულებით წყალი მრავალი კილომეტრის მანძილზე ჩანდა და თავად შორეული სვიაჟსკი კუნძულად გადაიქცა. ივნისისთვის წყალი ტოვებდა, ავლენდა დატბორილი მდელოების მთელ სივრცეს, გულუხვად მორწყული და განაყოფიერებული სილით, ტოვებდა მხიარულ ნაკადულებს და ცისფერ ტბებს, მჭიდროდ დასახლებულ ბურბოტებით, ტენჩებით, ლოჩებით, ჭინკებით და ბაყაყებით.ზაფხულის მომავალმა სიცხემ შეუზღუდავი ძალით გამოდევნა მიწიდან სქელი, წვნიანი, ტკბილი ბალახები, თხრილების, ნაკადულებისა და ტბების ნაპირებთან, ტირიფის ბუჩქებში, მოცხარსა და ველურ ვარდში.

ქედის მახლობლად მარცხენა სანაპიროზე მდელოები შეიცვალა მსუბუქი ცაცხვისა და მუხის ტყეებით, რომლებიც დღემდე, მინდვრებით გადაჭედილი, გადაჭიმულია მრავალი კილომეტრის მანძილზე ჩრდილოეთით და თანდათან გადაიქცევა წიწვოვან ტყე-ტაიგად.

კოსტია თანატოლებისგან იმით განსხვავდებოდა, რომ არ აინტერესებდა სათამაშოები, ცოტათი დარბოდა სხვა ბავშვებთან ერთად, მაგრამ ყოველთვის ეფერებოდა საღებავებს, ფანქარს და ქაღალდს. მამამისი ხშირად დაჰყავდა სათევზაოდ, სანადიროდ და კოსტია ხატავდა მდინარეს, ნავებს, მამას, ტყის საფუტკრეს, თამაშს, ორლიკის ძაღლს და საერთოდ ყველაფერს, რაც თვალს ახარებდა და აოცებდა მის ფანტაზიას. ამ ნახატების ზოგიერთი ნაწილი შემორჩენილია.

მშობლები, როგორც შეეძლოთ, დაეხმარნენ შესაძლებლობების განვითარებას: ტაქტიანად და შეუმჩნევლად, გემოვნების შენარჩუნებით, შეარჩიეს წიგნები და რეპროდუქციები, გააცნეს კოსტიას მუსიკა, წაიყვანეს ყაზანის, მოსკოვის, ლენინგრადის მუზეუმებში, როდესაც შესაძლებლობა და შესაძლებლობა გაჩნდა..

კოსტინის პირველი საყვარელი წიგნია "ზღაპარი სამი გმირის შესახებ". ამავე დროს ბიჭი გაეცნო V. M. ვასნეცოვის ნახატს "გმირები" და ერთი წლის შემდეგ გადაწერა ფერადი ფანქრებით. მამის დაბადების დღეზე მას სურათი აჩუქა. გასაოცარი იყო გმირების მსგავსება. მშობლების ქებით შთაგონებულმა ბიჭმა გადაწერა "რაინდი გზაჯვარედინზე", ასევე ფერადი ფანქრებით. შემდეგ მან ანტოკოლსკის სკულპტურიდან „ივანე მრისხანე“ფანქრით ნახატი გააკეთა. შემორჩენილია მისი პირველი ლანდშაფტის ესკიზები: შემოდგომის ყვითელი ფოთლებით მოფენილი ღერო, ქოხი ტყეში.

მშობლებმა დაინახეს, რომ ბიჭი ნიჭიერი იყო, მას ხატვის გარეშე ცხოვრება არ შეეძლო და ამიტომ არაერთხელ დაფიქრდნენ მასწავლებლების რჩევაზე - შვილის გაგზავნა სამხატვრო სკოლაში. რატომ, სად, რომელ, რომელი კლასის შემდეგ? ასეთი სკოლა არც სოფელში იყო და არც ყაზანში. საქმემ უშველა.

1954 წელს გაზეთმა "კომსომოლსკაია პრავდამ" გამოაქვეყნა განცხადება, რომ მოსკოვის საშუალო სამხატვრო სკოლა V. I. Surikov-ის სახელობის ინსტიტუტში იღებს ნიჭიერ ბავშვებს ხატვის სფეროში. მშობლებმა მაშინვე გადაწყვიტეს, რომ ეს იყო ზუსტად ის სკოლა, რომელიც კოსტიას სჭირდებოდა - მან ძალიან ადრე აჩვენა ხატვის უნარი. სკოლა არარეზიდენტ ბავშვს იღებდა წელიწადში ხუთ-ექვს ადამიანს. კოსტია ერთ-ერთი მათგანი იყო, რომელმაც ყველა გამოცდა შესანიშნავი ნიშნით ჩააბარა.

მოსკოვის საშუალო სამხატვრო სკოლა მდებარეობდა ძველი ზამოსკვორეჩიეს წყნარ ლავრუშინსკის შესახვევში, ტრეტიაკოვის გალერეის მოპირდაპირედ. ქვეყანაში მხოლოდ სამი ასეთი სკოლა იყო: მოსკოვის გარდა, ლენინგრადსა და კიევში. მაგრამ მოსკოვის სამხატვრო სკოლას პატივს სცემდნენ კონკურენციის მიღმა, თუნდაც იმიტომ, რომ ის არსებობდა სურიკოვის ინსტიტუტში და ჰქონდა ტრეტიაკოვის გალერეა, როგორც სასწავლო ბაზა.

რა თქმა უნდა, კოსტია არ დაელოდა იმ დღეს, როდესაც მასწავლებლის ხელმძღვანელობით მთელი კლასი წავიდა ტრეტიაკოვის გალერეაში. სკოლაში ჩარიცხვისთანავე გალერეაში მარტო წავიდა. მის აღელვებულ ცნობიერებაში, ერთის მხრივ, ცხოვრების თანდაყოლილი პირადი ინტერესი და, მეორე მხრივ, ნახატების ცოცხალი აქტიური ძალა შეეჯახა. რომელ სურათზე უნდა წავიდე? არა, არა აქ, სადაც ღამის ცა და სახლის ბნელი ჩრდილია, და არა ის, სადაც ზღვის ქვიშიანი ნაპირი და სვია ყურეში, და არა იქ, სადაც ქალის ფიგურებია გამოსახული…

კოსტიამ უფრო შორს წავიდა და საკუთარ თავში მოისმინა ზარი, როდესაც დაინახა სამი ნათელი ნაცნობი ფიგურა ვასნეცოვის "გმირების" დიდ, ნახევრად კედლის ტილოზე. ბიჭს გაუხარდა პაემანი მისი ბოლოდროინდელი შთაგონების წყაროსთან: ბოლოს და ბოლოს, მან შეისწავლა ამ სურათის რეპროდუქცია სანტიმეტრით, უთვალავჯერ შეხედა მას და შემდეგ გულმოდგინედ გადახატა. ასე რომ, ეს არის ის, რაც არის - ორიგინალი!

ბიჭი შეჰყურებდა გმირების გადამწყვეტ სახეებს, ბრწყინვალე, საიმედო იარაღს, მოციმციმე ჯაჭვის ფოსტას, ცხენის დაბნეულ მანეებს. საიდან მიიღო ეს ყველაფერი დიდმა ვასნეცოვმა? წიგნებიდან, რა თქმა უნდა! და მთელი ეს სტეპური მანძილი, ეს ჰაერი ბრძოლის წინ - ასევე წიგნებიდან? და ქარი? სურათზე ხომ ქარი იგრძნობა! კოსტია აჟიტირებული იყო, ახლა ამჟღავნებდა ქარის შეგრძნებას ორიგინალის წინ. მართლაც, ცხენის მანები და ბალახის პირები აღძრავს ქარს.

გიგანტური ქალაქის პირველი შთაბეჭდილებებიდან გამოსვლის შემდეგ, ბიჭი არ დაიკარგა მისთვის უჩვეულო სივრცეში. ტრეტიაკოვის გალერეა და პუშკინის მუზეუმი, ბოლშოის თეატრი და კონსერვატორია - ეს არის მისთვის მთავარი კარიბჭე კლასიკური ხელოვნების სამყაროში. ის ასევე ბავშვური სერიოზულობით კითხულობს ლეონარდო და ვინჩის "ტრაქტატს ფერწერის შესახებ", შემდეგ კი სწავლობს ამ დიდი ოსტატის ნახატებს და საბჭოთა ისტორიკოს ევგენი ტარლეს "ნაპოლეონს", ახალგაზრდა სულის მთელი ენთუზიაზმით ჩაეფლო ბეთჰოვენის მუსიკაში. ჩაიკოვსკი, მოცარტი და ბახი. და ამ გიგანტების ძლიერი, თითქმის მატერიალიზებული სულიერება მის გონებაში ძვირფასი ჯიშის კრისტალებით არის დაფიქსირებული.

მშვიდი, მშვიდი კოსტია ვასილიევი ყოველთვის დამოუკიდებლად იქცეოდა. სწავლის პირველივე დღეებიდან გამოცხადებულმა შრომის დონემ მას უფლება მისცა. კოსტინის აკვარელით არა მარტო ბიჭები, მასწავლებლებიც კი იყვნენ გაოცებულნი. როგორც წესი, ეს იყო პეიზაჟები, თავისი აშკარად გამორჩეული თემით. ახალგაზრდა მხატვარს არ იღებდა რაიმე დიდი, მიმზიდველი, ნათელი, მაგრამ ყოველთვის პოულობდა ბუნებაში რაიმე სახის შეხებას, წარსულს, რომელიც შეიძლება გაიაროს და ვერ შეამჩნიოს: ყლორტი, ყვავილი, ბალახის ველი. უფრო მეტიც, კოსტიამ ეს ესკიზები შეასრულა მინიმალური ფერწერული საშუალებებით, ზომიერად ირჩევდა ფერებს და თამაშობდა ფერთა დახვეწილი თანაფარდობით. ეს აჩვენებს ბიჭის ხასიათს, მის მიდგომას ცხოვრებისადმი.

სასწაულებრივად შემორჩა მისი ერთ-ერთი საოცარი დადგმა - ნატურმორტი თაბაშირის თავით. სამუშაოს თითქმის დასრულების შემდეგ, კოსტიამ მასზე შემთხვევით წებო დაასხა; მაშინვე ამოიღო მოლბერტიდან მუყაო და ნაგვის ურნაში გადააგდო. ასე რომ, ეს აკვარელი სამუდამოდ გაქრებოდა, როგორც ბევრი სხვა, რომ არა კოლია ჩარუგინი, ასევე პანსიონატ ბიჭი, რომელიც მოგვიანებით სწავლობდა კლასში და ყოველთვის სიამოვნებით უყურებდა ვასილიევის მუშაობას. მან გადაარჩინა და ოცდაათი წლის განმავლობაში შეინახა ეს ნატურმორტი თავის ყველაზე ძვირფას ნამუშევრებს შორის.

ამ ნატურმორტის ყველა კომპონენტი სკოლის საგნობრივ ფონდში ვიღაცამ გემოვნებით შეარჩია: ფონად - შუა საუკუნეების პლუშის კაფტანი, მაგიდაზე - ბიჭის თაბაშირის თავი, ძველი წიგნი ნახმარი ტყავის ყდაში და რაღაც ნაჭრის სანიშნე და მის გვერდით - ჯერ არ გამხმარი ვარდის ყვავილი.

კოსტიას დიდხანს არ მოუწია სწავლა - მხოლოდ ორი წელი. მამა გარდაიცვალა და ის სახლში უნდა დაბრუნებულიყო. მან სწავლა განაგრძო ყაზანის სამხატვრო სკოლაში, მაშინვე ჩაირიცხა მეორე კურსზე. კოსტიას ნახატები არ ჰგავდა სტუდენტის ნამუშევრებს. ნებისმიერ ჩანახატს ხელის გლუვი და თითქმის უწყვეტი მოძრაობით აკეთებდა. ვასილიევმა ბევრი ნათელი და ექსპრესიული ნახატი გააკეთა. სამწუხაროა, რომ მათი უმეტესობა დაიკარგა. გადარჩენილთაგან ყველაზე საინტერესო მისი ავტოპორტრეტია, რომელიც თხუთმეტი წლის ასაკშია დახატული. თავის მოხაზულობა დახატულია გლუვი თხელი ხაზით. ფანქრის ერთი მოძრაობით ოდნავ იკვეთება ცხვირის ფორმა, წარბების მოხრილი, პირი, ყურის ღერძი, შუბლზე ხვეულები. ამავდროულად, სახის ოვალი, თვალების ჭრილი და კიდევ რაღაც დახვეწილი მოგვაგონებს სანდრო ბოტიჩელის "ბროწეულის მადონას".

დამახასიათებელია იმ პერიოდის შემონახული პატარა ნატურმორტი - ზეთში შეღებილი „კულიკი“. აშკარად ბაძავს ჰოლანდიელ ოსტატებს - იგივე მკაცრი პირქუში ტონალობა, საგნების ფილიგრანული ტექსტურა. მაგიდის კიდეზე, უხეშ ტილოს სუფრაზე, დევს მონადირის ნადირი, გვერდით კი ჭიქა წყალი, გარგარის ორმო. და გამჭვირვალე ჭის წყალი და ჯერ კიდევ მშრალი ძვალი და ჩიტი ცოტა ხნით დარჩა - ყველაფერი იმდენად ბუნებრივია, რომ მაყურებელს შეუძლია გონებრივად გააფართოოს სურათის ჩარჩო და თავის წარმოსახვაში დახატოს მხატვრის ნაწარმოების თანმხლები ყოველდღიური სიტუაცია.

ცხოვრების ამ პერიოდში ვასილიევს შეეძლო ეწერა ნებისმიერი ფორმით, ნებისმიერის ქვეშ. ხელობას ოსტატურად დაეუფლა. მაგრამ მას თავისი გზა უნდა ეპოვა და, როგორც ნებისმიერ ხელოვანს, სურდა საკუთარი სიტყვის თქმა. ის გაიზარდა და თავის თავს ეძებდა.

1961 წლის გაზაფხულზე კონსტანტინემ დაამთავრა ყაზანის სამხატვრო სკოლა. სადიპლომო ნამუშევარი იყო რიმსკი-კორსაკოვის ოპერის "თოვლი ქალწულის" დეკორაციის ესკიზები. დაცვამ ბრწყინვალედ ჩაიარა. ნამუშევარი შეფასდა "შესანიშნავი", მაგრამ, სამწუხაროდ, არ შემორჩენილა.

საკუთარი თავის მტკივნეული ძიებაში ვასილიევი "დაავადდა" აბსტრაქციონიზმითა და სიურრეალიზმით. საინტერესო იყო სტილები და ტენდენციები, რომლებსაც სათავეში ჩაუდგათ ისეთი მოდური სახელები, როგორებიცაა პაბლო პიკასო, ჰენრი მური, სალვადორ დალი. ვასილიევმა სწრაფად გაითავისა თითოეული მათგანის შემოქმედებითი კრედო და მათში ახალი საინტერესო მოვლენები შექმნა. ჩვეული სერიოზულობით ჩაძირული ახალი მიმართულებების განვითარებაში, ვასილიევი ქმნის საინტერესო სიურეალისტური ნაწარმოებების მთელ სერიას, როგორიცაა "სიმები", "ამაღლება", "მოციქული". თუმცა, თავად ვასილიევი სწრაფად იმედგაცრუებული დარჩა ფორმალური ძიებით რომელიც ნატურალიზმზე იყო დაფუძნებული.

”ერთადერთი, რაც საინტერესოა სიურეალიზმში, - გაუზიარა მან მეგობრებს, - არის მისი წმინდა გარეგნული ჩვენება, უნარი ღიად გამოხატოს მომენტალური მისწრაფებები და აზრები, მაგრამ არავითარ შემთხვევაში ღრმა გრძნობები.

მუსიკასთან ანალოგიის დახატვით, მან ეს ტენდენცია შეადარა სიმფონიური ნაწარმოების ჯაზურ დამუშავებას. ყოველ შემთხვევაში, ვასილიევის დელიკატურ, დახვეწილ სულს არ სურდა შეეგუა სიურეალიზმის ფორმების გარკვეულ სისულელეს: გრძნობებისა და აზრების გამოხატვის ნებადართულობას, მათ დისბალანსს და სიშიშვლეს. მხატვარმა იგრძნო მისი შინაგანი შეუსაბამობა, რაღაც მნიშვნელოვანის განადგურება, რაც არსებობს რეალისტურ ხელოვნებაში, მნიშვნელობა, მიზანი, რომელსაც ის ატარებს.

ექსპრესიონიზმისადმი გატაცება, რომელიც დაკავშირებულია არაობიექტურ ფერწერასთან და დიდი სიღრმის მოთხოვნით, ცოტა ხანს გაგრძელდა. აი, აბსტრაქციონიზმის საყრდენებმა, მაგალითად, განაცხადეს, რომ ოსტატი საგნების დახმარების გარეშე ასახავს არა ლტოლვას ადამიანის სახეზე, არამედ თავად მელანქოლიას. ანუ ხელოვანს გაცილებით ღრმა თვითგამოხატვის ილუზია უჩნდება. ეს პერიოდი მოიცავს ისეთ ნაწარმოებებს, როგორიცაა: „კვარტეტი“, „დედოფლის სევდა“, „ხილვა“, „მეხსიერების ხატი“, „წამწამების მუსიკა“.

სრულყოფილად დაეუფლა გარეგანი ფორმების გამოსახულებას, ისწავლა მათთვის განსაკუთრებული სიცოცხლისუნარიანობა, კონსტანტინე ტანჯავდა ფიქრით, რომ, არსებითად, არაფერი იმალება ამ ფორმების მიღმა, რომ, ამ გზაზე დარჩენით, ის დაკარგავს მთავარს - შემოქმედებითი სულიერი ძალა და ვერ გამოხატა - ნამდვილად თქვენი დამოკიდებულება სამყაროსადმი.

ცდილობდა გაერკვია ფენომენების არსი და განიცადა აზრების ზოგადი სტრუქტურა მომავალი სამუშაოებისთვის, კონსტანტინემ აიღო ლანდშაფტის ესკიზები. რა მრავალფეროვანი პეიზაჟები შექმნა მან თავისი ხანმოკლე შემოქმედებითი ცხოვრების განმავლობაში! უდავოა, რომ ვასილიევმა შექმნა თავისი სილამაზით უნიკალური პეიზაჟები, მაგრამ რაღაც ახალი ძლიერი აზრი იტანჯებოდა, გონებაში უცემდა: "ყოველი ცოცხალი არსების შინაგანი ძალა, სულის ძალა - აი, რა უნდა გამოხატოს მხატვარმა!" დიახ, სილამაზე, სულის სიდიადე - აი, რა იქნება ამიერიდან მთავარი კონსტანტინესთვის! და დაიბადა "ჩრდილოეთის არწივი", "კაცი ბუთი", "მოლოდინი", "სხვისი ფანჯარასთან", "ჩრდილოეთის ლეგენდა" და მრავალი სხვა ნამუშევარი, რომელიც გახდა განსაკუთრებული "ვასილიევსკის" სტილის განსახიერება, რომლის აღრევაც შეუძლებელია. არაფრით.

ჩრდილოეთის არწივი

კონსტანტინე მიეკუთვნებოდა ადამიანთა უიშვიათეს კატეგორიას, რომლებსაც უცვლელად თან ახლავს შთაგონება, მაგრამ ისინი ამას არ გრძნობენ, რადგან მათთვის ეს ნაცნობი მდგომარეობაა. ისინი თითქოს დაბადებიდან სიკვდილამდე ცხოვრობენ ერთი და იგივე სუნთქვით, გაზრდილი ტონით. კონსტანტინეს ყოველთვის უყვარს ბუნება, ყოველთვის უყვარს ადამიანები, ყოველთვის უყვარს ცხოვრება. რატომ უყურებს, რატომ და იჭერს თვალს, ღრუბლის მოძრაობა, ფოთოლი. ის მუდმივად ყურადღებიანია ყველაფრის მიმართ. ეს ყურადღება, ეს სიყვარული, ყოველივე კარგისკენ სწრაფვა იყო ვასილიევის შთაგონება. და ეს იყო მისი მთელი ცხოვრება.

უსუჟას ფანჯარა

მაგრამ, რა თქმა უნდა, უსამართლოა იმის მტკიცება, რომ კონსტანტინე ვასილიევის ცხოვრება მოკლებული იყო ადამიანურ სიხარულს. ერთხელ (კონსტანტინე მაშინ ჩვიდმეტი წლის იყო), მისმა დამ ვალენტინამ, სკოლიდან დაბრუნებულმა, თქვა, რომ მათთან მერვე კლასში ახალი მოვიდა - ლამაზი გოგონა მწვანე დახრილი თვალებით და გრძელი, მხრებამდე თმით. ავადმყოფი ძმის გამო საკურორტო სოფელში მოვიდა საცხოვრებლად. კონსტანტინემ შესთავაზა მისი პოზირება.

როდესაც თოთხმეტი წლის ლუდმილა ჩუგუნოვა სახლში შევიდა, კოსტია უცებ დაიბნა, აურია და დაიწყო მოლბერტის გადაწყობა ადგილიდან ადგილზე. პირველი სესია დიდხანს გაგრძელდა. საღამოს კოსტია სახლში წავიდა ლუდას სანახავად. ბიჭების ბანდამ, რომელიც მათ შეხვდა, სასტიკად სცემა: ლუდა მაშინვე და უპირობოდ აღიარეს სოფლის ყველაზე ლამაზ გოგოდ. მაგრამ შეიძლება ცემამ გააგრილოს მხატვრის მგზნებარე გული? მას გოგონა შეუყვარდა. ყოველდღე ხატავდა მის პორტრეტებს. ლუდმილამ უამბო მას რომანტიული ოცნებების შესახებ და მან მათთვის ფერადი ილუსტრაციები გააკეთა. ორივეს არ მოსწონდა ყვითელი (იქნებ მხოლოდ ახალგაზრდული ზიზღი ღალატის სიმბოლოს მიმართ?), და ერთხელ, ლურჯი მზესუმზირის დახატვის შემდეგ, კოსტიამ ჰკითხა:”გესმის რა დავწერე? თუ არა, ჯობია გაჩუმდე, არაფერი თქვა…"

კონსტანტინემ ლუდა გააცნო მუსიკასა და ლიტერატურას. თითქოს ერთი შეხედვით, ერთი შეხედვით ესმოდათ ერთმანეთის. ერთხელ ლუდმილა მეგობართან ერთად კონსტანტინესთან წავიდა. ამ დროს მეგობარ ტოლია კუზნეცოვთან ერთად ის ბინდიში იჯდა, ენთუზიაზმით უსმენდა კლასიკურ მუსიკას და არ რეაგირებდა შემოსულებზე. ლუდას მეგობარს ასეთი უყურადღებობა შეურაცხყოფად მოეჩვენა და ლუდას ხელი მოათრია.

ამის შემდეგ გოგონას დიდი ხნის განმავლობაში ეშინოდა შეხვედრის, გრძნობდა, რომ კოსტიას შეურაცხყოფა მიაყენა. მთელი არსება მისკენ იყო მიპყრობილი და როცა სრულიად აუტანელი გახდა, მის სახლთან მივიდა და ვერანდაზე საათობით იჯდა. მაგრამ მეგობრული ურთიერთობა დაირღვა.

გავიდა რამდენიმე წელი. ერთხელ მატარებლით კონსტანტინე ანატოლისთან ერთად ყაზანიდან ბრუნდებოდა. ლუდმილას მანქანაში რომ შეხვდა, მიუახლოვდა და დაპატიჟა: - ზელენოდოლსკში მაქვს გამოფენა გახსნილი. მოდი. შენი პორტრეტიც იქ არის.

ხმამაღალი, მხიარული იმედი გაუჩნდა მის სულში. რა თქმა უნდა, ის მოვა! მაგრამ სახლში დედაჩემმა კატეგორიულად აუკრძალა: „არ წახვალ! რატომ ჩამოკიდე სადმე, უკვე გაქვს ბევრი მისი ნახატი და პორტრეტი!”

გამოფენა დაიხურა და მოულოდნელად თავად კონსტანტინე მივიდა მის სახლში. შეაგროვა ყველა თავისი ნახატი, ლუდმილას თვალწინ, დახია და ჩუმად წავიდა. სამუდამოდ…

ნახევრად აბსტრაქტული სტილის რამდენიმე ნამუშევარი - ლუდმილა ჩუგუნოვასადმი მიძღვნილი ფერწერული ფორმებისა და საშუალებების ახალგაზრდული ძიების მეხსიერება, დღემდეა შემორჩენილი ბლინოვისა და პრონინის კოლექციებში.

თბილი ურთიერთობა ოდესღაც კონსტანტინეს აკავშირებდა ყაზანის კონსერვატორიის კურსდამთავრებულ ლენა ასეევასთან. ლენას პორტრეტი ზეთში წარმატებით იქნა დემონსტრირებული მხატვრის ყველა პოსტჰუმუს გამოფენაზე. ელენამ წარმატებით დაამთავრა საგანმანათლებლო დაწესებულება ფორტეპიანოს კლასში და, რა თქმა უნდა, კარგად ერკვეოდა მუსიკაში. ამ გარემოებამ განსაკუთრებით მიიზიდა კონსტანტინე გოგონასკენ. ერთხელ მან გადაწყვიტა და შესთავაზა მას. გოგონამ უპასუხა, რომ უნდა ეფიქრა …

აბა, ვინ ჩვენგანს, უბრალო მოკვდავებს, შეუძლია წარმოიდგინოს, რა ვნებები დუღს და უკვალოდ ქრება დიდი ხელოვანის სულში, რომელმა ზოგჯერ უმნიშვნელო გარემოებებმა შეიძლება რადიკალურად შეცვალოს მისი ემოციების სიმძაფრე? რა თქმა უნდა, მან არ იცოდა, რა პასუხით წავიდა ლენა მასთან მეორე დღეს, მაგრამ, როგორც ჩანს, ეს აღარ აინტერესებდა, რადგან მაშინვე არ მიიღო სასურველი პასუხი.

ბევრი იტყვის, რომ ეს არასერიოზულია და ასეთი მნიშვნელოვანი საკითხები არ წყდება. და ისინი, რა თქმა უნდა, მართლები იქნებიან. მაგრამ მოდი გვახსოვდეს, რომ ხელოვანები ადვილად შეურაცხყოფენ და ამაყობენ. სამწუხაროდ, მარცხმა, რომელიც კონსტანტინეს შეემთხვა ამ მატჩში, კიდევ ერთი საბედისწერო როლი ითამაშა მის ბედში.

როგორც სექსუალურ მამაკაცს, დაახლოებით ოცდაათი წლის ასაკში შეუყვარდა ლენა კოვალენკო, რომელმაც ასევე მიიღო მუსიკალური განათლება. ჭკვიანმა, გამხდარმა, მომხიბვლელმა გოგონამ ლენამ კონსტანტინეს გული შეაწუხა. მასში ისევ, როგორც ახალგაზრდობაში, ძლიერმა, ნამდვილმა გრძნობამ გაიღვიძა, მაგრამ უარყოფის, გაუგებრობის შეხვედრის შიშმა არ მისცა საშუალება მოეწყო თავისი ბედნიერება… მაგრამ ის, რომ მხატვრობა დარჩა მის ერთადერთ რჩეულ მანამდე. მისი ცხოვრების ბოლო დღეებში ჩანს მხატვრის განსაკუთრებული დანიშნულება.

ამას უდავოდ აქვს ობიექტური მიზეზები. ერთ-ერთი მათგანია კლავდია პარმენოვნას თავგანწირული დედობრივი სიყვარული, რომელსაც ეშინოდა შვილის ბუდიდან გაშვება.ხანდახან შეეძლო ზედმეტად ზედმიწევნით, კრიტიკული თვალით ეყურებინა პატარძლისკენ და შემდეგ აზრი გამოეთქვა შვილისთვის, რაზეც კონსტანტინე ძალიან მგრძნობიარედ რეაგირებდა.

კაცი ბუებით

არაჩვეულებრივმა ნიჭმა, მდიდარმა სულიერმა სამყარომ და მიღებულმა განათლებამ საშუალება მისცა კონსტანტინე ვასილიევს დაეტოვებინა საკუთარი, შეუდარებელი, კვალი რუსულ მხატვრობაში. მისი ტილოები ადვილად ამოსაცნობია. შეიძლება მას საერთოდ არ სცნობენ, მისი ზოგიერთი ნამუშევარი საკამათოა, მაგრამ ვასილიევის შემოქმედების ნახვის შემდეგ მათ მიმართ გულგრილი ვეღარ დარჩება. მინდა მოვიყვანოთ ნაწყვეტი ვლადიმერ სოლუხინის მოთხრობიდან "დროის გაგრძელება": - … "კონსტანტინე ვასილიევი ?! - გააპროტესტეს ხელოვანებმა. - მაგრამ ეს არაპროფესიონალურია. მხატვრობას აქვს თავისი კანონები, თავისი წესები. ეს კი მხატვრობის თვალსაზრისით გაუნათლებელია. ის არის მოყვარული …, მოყვარული და მისი ყველა სურათი არის სამოყვარულო დუბლი. იმავე ადგილას, არც ერთი სცენური ადგილი არ შეესაბამება სხვა სცენურ ადგილს! - მაგრამ მაპატიეთ, თუ ეს ნახატი ხელოვნებაც კი არ არის, მაშინ როგორ და რატომ მოქმედებს ის ადამიანებზე?.. - იქნებ არის პოეზია, თქვენი აზრები, სიმბოლოები, სურათები, თქვენი შეხედულება სამყაროზე - ჩვენ არ ვიკამათებთ, მაგრამ იქ. არ არის პროფესიონალური მხატვრობა. - დიახ, აზრები და სიმბოლოები შიშველი სახით ადამიანებზე თავისთავად ვერ ახდენენ გავლენას. ეს იქნება მხოლოდ ლოზუნგები, აბსტრაქტული ნიშნები. და პოეზია ვერ იარსებებს არასხეულებრივ ფორმაში. და პირიქით, თუ ნახატი სუპერ წიგნიერია და, პროფესიონალური, თუ მასში ყველა ნახატი, როგორც შენ ამბობ, შეესაბამება სხვა ფერწერულ ადგილს, მაგრამ არ არის პოეზია, აზრი, სიმბოლო, სამყაროს ხედვა., თუ სურათი არ ეხება არც გონებას, არც გულს, მოსაწყენი, მოსაწყენი ან უბრალოდ მკვდარი, სულიერად მკვდარი, მაშინ რატომ მჭირდება ნაწილების ეს კომპეტენტური ურთიერთობა. აქ მთავარი, როგორც ჩანს, სწორედ კონსტანტინე ვასილიევის სულიერებაშია. ეს იყო სულიერება, რომელსაც ადამიანები გრძნობდნენ …"

კოსტია ძალიან უცნაურ და იდუმალ ვითარებაში გარდაიცვალა. ოფიციალური ვერსია ის არის, რომ ის მეგობართან ერთად რკინიგზის გადასასვლელთან გამვლელმა მატარებელმა ჩამოაგდო. ეს მოხდა 1976 წლის 29 ოქტომბერს. კოსტიას ახლობლები და მეგობრები ამას არ ეთანხმებიან - მის სიკვდილთან ძალიან ბევრი გაუგებარი დამთხვევაა დაკავშირებული. ამ უბედურებამ ბევრი შოკში ჩააგდო. მათ კონსტანტინე დამარხეს არყის ჭალებში, სწორედ იმ ტყეში, სადაც მას უყვარდა ყოფნა.

ბედი, ასე ხშირად ბოროტი გარედან დიდ ადამიანებთან მიმართებაში, ყოველთვის ყურადღებით ეპყრობა იმას, რაც მათშია შინაგანი, ღრმა. აზრი, რომელიც არის ცხოვრება, არ კვდება თავის მატარებლებთან ერთად, მაშინაც კი, როდესაც სიკვდილი მათ მოულოდნელად და შემთხვევით იჭერს. და მხატვარი იცოცხლებს მანამ, სანამ მისი ნახატები ცოცხალია.