სვირიდოვი - ეპოქის ჭორი

2024 ავტორი: Seth Attwood | [email protected]. ბოლოს შეცვლილი: 2023-12-16 16:09

ხელოვნება არ არის მხოლოდ ხელოვნება. ის ხალხის რელიგიური (სულიერი) ცნობიერების ნაწილია. როდესაც ხელოვნება წყვეტს ამ ცნობიერებას, ის იქცევა „ესთეტიკურ“გასართობად. ადამიანები, რომლებიც ახლოს არ არიან ხალხის ამ სულიერ ცნობიერებასთან, არ ესმით ხელოვნების არსი, მისი საკრალური მნიშვნელობა.

გ.ვ.სვირიდოვი

რამდენიმე ათეული წელია, მთელი ქვეყანა რამდენიმე ათეული წელია უსმენს გეორგი სვირიდოვის მუსიკას. ეს იყო მისი მელოდიები "დრო, წინ!" განზრახული იყო გამხდარიყო გასული ნახევარი საუკუნის ყველა მთავარი ამბების საწინდარი და სიმბოლო. ალბათ, ეს არის ბედის შორსმჭვრეტელობა - გასულ საუკუნეში არ არსებობდა კომპოზიტორი, რომლის შემოქმედება ასე მტკიცედ იყო დაკავშირებული რუსეთთან, მის პირველყოფილ კულტურასთან და სულიერ საფუძვლებთან.

მოკლე ბიოგრაფია

1915 წლის 3 დეკემბერს, კურსკის ოლქის რაიონულ ქალაქ ფატეჟში, პირმშო დაიბადა ტელეგრაფის თანამშრომლისა და მასწავლებლის ოჯახში. მშობლებს გლეხური ფესვები ჰქონდათ და ვერც კი წარმოიდგენდნენ, რომ მათი ვაჟი, გეორგი ვასილიევიჩ სვირიდოვი, გახდებოდა ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი კომპოზიტორი რუსეთში. რამდენიმე წლის შემდეგ დაიბადა მისი ძმა და და. 1919 წელს სვირიდოვის უმცროსი ვაჟი გარდაიცვალა ესპანური გრიპისგან, შემდეგ კი მამა გარდაიცვალა. ოჯახი საცხოვრებლად კურსკში გადავიდა, სადაც იურამ დაიწყო ბალალაიკაზე დაკვრა, შემდეგ კი უნარიანი ბავშვი მიიღეს ხალხური ინსტრუმენტების ორკესტრში. მუსიკალური სკოლის მასწავლებლებმა ახალგაზრდას სწავლის გაგრძელება ლენინგრადში ურჩიეს. მათი მსუბუქი ხელით, 1932 წელს, იურა შევიდა მუსიკალურ კოლეჯში. შემდეგ წავიდა კონსერვატორიაში, სადაც გაუმართლა და გახდა დ.დ. შოსტაკოვიჩი. თუმცა, სვირიდოვის ურთიერთობა თავის დიდ მასწავლებელთან შორს იყო უღრუბლო. მან კონსერვატორია ბოლო კურსზეც კი მიატოვა, გაკვეთილებზე არ დაბრუნებულა მარცხის შემდეგ, რომელიც შოსტაკოვიჩმა ა. პროკოფიევის სიტყვებით ექვს სიმღერაზე დაასრულა. კომპოზიტორებს შორის ურთიერთობა მხოლოდ რამდენიმე წლის შემდეგ განახლდა.

1941 წლის ზაფხულში სვირიდოვი მუსიკოსიდან ჯარისკაცად დააწინაურეს, მაგრამ იმავე წლის ბოლოს მისმა ცუდმა ჯანმრთელობამ არ მისცა მას სამსახურის გაგრძელების საშუალება. შეუძლებელია ალყაში მოქცეულ ლენინგრადში დაბრუნება, სადაც დედა და და დარჩნენ და ბლოკადის მოხსნამდე მუშაობს ნოვოსიბირსკში. 1956 წელს სვირიდოვი გადავიდა დედაქალაქში. მოსკოვში ის ეწევა დატვირთულ სოციალურ ცხოვრებას, წამყვანი პოზიციების დაკავებას კომპოზიტორთა კავშირში.

ჯერ კიდევ სტუდენტობისას კომპოზიტორი დაქორწინდა პიანისტ ვალენტინა ტოკარევაზე, 1940 წელს მათ შეეძინათ ვაჟი, სერგეი. ქორწინება დიდხანს არ გაგრძელებულა, უკვე 1944 წელს სვირიდოვმა ოჯახი დატოვა ახალგაზრდა აგლაია კორნიენკოსთვის. 4 წლის შემდეგ ის კვლავ ხდება მისი ვაჟის, ჯორჯ უმცროსის მამა, რომლის დაბადებისთანავე იგი გადადის მესამე მეუღლესთან, ელზა გუსტავოვნა კლაზერთან. გეორგი ვასილიევიჩმა ორივე ვაჟს გადააჭარბა. სერგეიმ 16 წლის ასაკში თავი მოიკლა, რის შემდეგაც სვირიდოვს პირველი ინფარქტი დაემართა. გეორგი გეორგიევიჩი გარდაიცვალა 1997 წლის 30 დეკემბერს ქრონიკული დაავადებით. კომპოზიტორს არასოდეს გაუგია ეს ტრაგიკული ამბავი - ცოლი აპირებდა ამის შესახებ ეთქვა, როცა გაძლიერდება ბოლო ინფარქტის შემდეგ. ეს არასოდეს მომხდარა - უმცროსი შვილის გარდაცვალებიდან ერთი კვირის შემდეგ, 1998 წლის 6 იანვარს, სვირიდოვი გარდაიცვალა.

Საინტერესო ფაქტები

• კომპოზიტორს პირდაპირი შთამომავლები არ ჰყავს. ელზა გუსტავოვნა მისგან ოთხი თვის შემდეგ გარდაიცვალა. სვირიდოვის მთელ შემოქმედებით მემკვიდრეობას ეხება მისი დის ვაჟი, ხელოვნებათმცოდნე ალექსანდრე ბელონენკო. მან შექმნა სვირიდოვის ეროვნული ფონდი და სვირიდოვის ინსტიტუტი. მან გამოსცა წიგნი მუსიკა როგორც ბედი, ეფუძნება დღიურებს, რომლებსაც კომპოზიტორი 60-იანი წლების ბოლოდან ინახავდა. 2002 წელს ეს გამოცემა გამოცხადდა წლის წიგნად. 2001 წელს შეადგინეს სვირიდოვის შემოქმედების პირველი სრული სანოტო სახელმძღვანელო, აღადგინეს გამოუქვეყნებელი მუსიკალური ტექსტები. 2002 წელს დაიწყო გ.ვ.სვირიდოვის სრული ნაწარმოებების გამოცემა 30 ტომად.
• სვირიდოვმა უფროს ვაჟს სერგეი ესენინის პატივსაცემად დაარქვა.უმცროსი ვაჟი გეორგი გეორგიევიჩი შუა საუკუნეების იაპონური პროზის გამოჩენილი სპეციალისტი იყო. 1991 წელს სამუშაოდ მიიწვიეს იაპონიაში. მისთვის ეს ფაქტიურად ხსნად იქცა - თირკმელების ქრონიკული უკმარისობის გამო მას რეგულარული ჰემოდიალიზი სჭირდებოდა, რომელსაც იაპონიაში უფასოდ უტარებდნენ.
• ტრაგიკულ ვითარებაში გარდაიცვალა კომპოზიტორის მამა ვასილი გრიგორიევიჩ სვირიდოვი. პირველი მსოფლიო ომის დროს წითელი არმიის მიერ შეცდომით მოკლეს საბერით, თეთრი გვარდიის ფოსტის თანამშრომლის სახით. უმცროსი და თამარა დაიბადა მამის გარდაცვალების შემდეგ.
• გეორგი ვასილიევიჩი იყო ენციკლოპედიურად განათლებული პიროვნება. მისი სახლის ბიბლიოთეკა შედგებოდა 2500-ზე მეტი წიგნისგან - უძველესი დრამატურგებიდან საბჭოთა მწერლებამდე. კარგად ერკვეოდა მხატვრობასა და ქანდაკებაში. არსებობს თვითმხილველთა მოგონებები იმის შესახებ, თუ როგორ ხელმძღვანელობდა მან დარბაზების დათვალიერებას ტერნერის ნახატებით ლონდონის სამხატვრო გალერეაში.
• როგორც სარეპეტიციო საქმეში, ისე ყოველდღიურ ცხოვრებაში სვირიდოვი მკაცრი და ავტორიტარული იყო, ვერ იტანდა არაპროფესიონალიზმს და უპრინციპობას.
• სვირიდოვი იყო ვნებიანი წიგნის მოყვარული და მეთევზე.

• გეორგი ვასილიევიჩი, მრავალი მისი თანამემამულესგან განსხვავებით, არ იყო მდიდარი ადამიანი. მაგალითად, მას არ ჰქონდა საკუთარი აგარაკი, რომელიც ცხოვრობდა სახელმწიფოზე და ფორტეპიანო, რომელიც მის სახლში იყო, კომპოზიტორთა კავშირიდან იყო ნაქირავები.
• სიცოცხლის ბოლოს კომპოზიტორმა ნანობდა, რომ ოპერა არ დაწერა, რადგან შეცდომით სჯეროდა, რომ ამ ჟანრმა ამოწურა თავი. თუმცა, დიდი პოპულარობით სარგებლობდა სვირიდოვის ორი ოპერეტა, „ზღვა ფართოდ იშლება“და „ნათები“.
• 1948 წლის კრიზისი, რომელიც მოჰყვა პოლიტბიუროს დადგენილებას ვ.მურადელის ოპერა „დიდი მეგობრობის“შესახებ, ასევე შეეხო სვირიდოვს, თუმცა მისი სახელი რეზოლუციაში არ იყო შეტანილი. მისი მასწავლებელი დ.დ. შოსტაკოვიჩი, რომლის სტუდენტებიც სირცხვილში ჩავარდნენ, რასაც თან ახლდა ინფორმაციული ვაკუუმი, სამუშაოების შეკვეთების ნაკლებობა და მათი შესრულების უნარი. ეს იყო დრო, როდესაც ბევრი იწერებოდა "მაგიდაზე".
• კომპოზიტორის ერთ-ერთი ყველაზე წარმატებული და მნიშვნელოვანი ნაწარმოები, "პათეტიკური ორატორიო", სვირიდოვს და შოსტაკოვიჩს დაშორდა. დიმიტრი დიმიტრიევიჩს არ მოსწონდა მაიაკოვსკი და სხვა მუსიკოსების თანდასწრებით გააკრიტიკა მისი ლექსების მიხედვით დაფუძნებული ნაწარმოების იდეა. კომპოზიტორის საზოგადოების უმეტესობამ მხარი დაუჭირა შოსტაკოვიჩის აზრს. ცდილობდნენ დაებლოკათ სონატის ლენინის პრემიის მინიჭება. თუმცა ნამუშევარი პრემიის კომისიამ და პირადად მ.სუსლოვმა დიდი მოწონება დაიმსახურა, რის წყალობითაც კომპოზიტორი მაინც ლენინისტური ლაურეატი გახდა. მაგრამ ამ დაუსწრებელმა დაპირისპირებამ, ისევე როგორც შემდგომმა შემოქმედებითმა განსხვავებულებმა, მრავალი წლის განმავლობაში გააცივეს კომპოზიტორებს შორის ურთიერთობა. მიუხედავად ამისა, სიკვდილამდე ცოტა ხნით ადრე, სვირიდოვმა აღიარა, რომ მე-20 საუკუნის მთელი მუსიკიდან მას გულწრფელად უყვარდა მხოლოდ შოსტაკოვიჩის მუსიკა.
• 60-იანი წლების დასაწყისში სვირიდოვმა დაწერა სსრკ ჰიმნის ახალი ვერსია ა.ტვარდოვსკის ლექსებზე. ის არასოდეს გახმაურებულა და მხოლოდ კომპოზიტორის პირად არქივში იყო დაცული.
• ყველა კომპოზიტორს შორის, სვირიდოვმა მუსორგსკი და ბოროდინი დანარჩენებზე მაღლა დააყენა რუსული ხალხური და სულიერი მუსიკალური ტრადიციის კანონების უპირობო დაცვისთვის. ის ხოვანშჩინას რუსული ხელოვნების უდიდეს ნაწარმოებად თვლიდა.
• გარდაცვალებამდე რამდენიმე თვით ადრე კომპოზიტორი გახდა მოსკოვის საპატიო მოქალაქე.
• მსოფლიოში ერთადერთი ძეგლი გ.ვ. სვირიდოვი. 2005 წლიდან მისი მემორიალური მუზეუმი შეიქმნა ფატეჟის სახლში, სადაც კომპოზიტორი დაიბადა.

შემოქმედების წლები

თავისი მასწავლებლისა და კერპისგან განსხვავებით დ.დ. შოსტაკოვიჩი, გეორგი ვასილიევიჩი სულაც არ იყო "ბავშვის საოცრება". მისი პირველი კომპოზიციები თარიღდება 1934-1935 წლებით - ეს არის ფორტეპიანოსთვის განკუთვნილი ნაწარმოებები და რომანსები A. S.-ის ლექსებზე. პუშკინი. დიდ პოეტს განწირული ექნება მრავალი წლის განმავლობაში კომპოზიტორის შემოქმედების თანამგზავრი. სწორედ პუშკინის "ქარბუქის" მუსიკა გახდება მის ნამუშევრებს შორის ყველაზე ცნობილი. ის ასევე გახდება მისი "ხაფანგი" - არც ისე ხშირად ასრულებდა კომპოზიციებს, სწორედ მას ანიჭებდა უპირატესობას მსმენელი.

კომპოზიტორისთვის, რომელიც ასწავლის კლასიკურ მუსიკალურ ფორმებს, ასევე არატრადიციული იყო მთავარი შემოქმედებითი მიმართულების არჩევანი - ვოკალური მუსიკა, სიმღერა, რომანტიკა. მიუხედავად იმისა, რომ სონატები დაიწერა და საფორტეპიანო ტრიომ მიენიჭა სტალინის პრემია და მუსიკა დრამატული სპექტაკლებისთვის და თუნდაც ერთადერთი სიმფონია. მაგრამ სწორედ პუშკინის რომანებმა შეცვალა 19 წლის დამწყები კომპოზიტორის ცხოვრება. სვირიდოვმა დაწერა ისინი როგორც მუსიკალური კოლეჯის ხმაურიან საერთო საცხოვრებელში, ასევე საკუთარ სახლში, ავადმყოფი და მშიერი პეტერბურგში, გაძლიერებული და მოვლილი დედის სითბოთი კურსკში. რომანსები მაშინვე გამოქვეყნდა და პოეტის გარდაცვალების ასი წლისთავზე ისინი ბევრმა გამოჩენილმა მომღერალმა შეასრულა.

კომპოზიტორს შთააგონეს პირველი მასშტაბის პოეტები - ლერმონტოვი, ტიუტჩევი, პასტერნაკი, რ.ბერნსი, შექსპირი. მან შექმნა მუსიკა და მაიაკოვსკის სტილი და გოგოლის პროზაც კი. შესაძლოა, მისთვის ყველაზე საყვარელი და უახლოესი იყვნენ სერგეი ესენინი და ალექსანდრე ბლოკი. დაწყებული ვოკალური ციკლით "მამაჩემი გლეხია" და ვოკალურ-სიმფონიური ლექსით "S. A. Yesenin-ის ხსოვნას", დაწერილი 1956 წელს, სვირიდოვი მუდმივად იყენებს ესენინის ლექსებს თავისი ნაწარმოებების შესაქმნელად. თითქმის ისევე ხშირად მიმართავს ბლოკის პოეზიას, რომელსაც იგი თავისი ქვეყნის წინასწარმეტყველად თვლიდა. ნაწარმოებებს შორის: "ხმა გუნდიდან", ციკლი "პეტერბურგის სიმღერები", კანტატა "ღამის ღრუბლები" და ბოლო მასშტაბური ნაწარმოები, რომლის შექმნას 20 წელი დასჭირდა - ვოკალური ლექსი "პეტერბურგი". კომპოზიტორმა დაასრულა ეს ნამუშევარი იცოდა, რომ თავის პირველ შესრულებას ახალგაზრდა ბარიტონს დ.ჰვოროსტოვსკის ანდობდა. პრემიერა შედგა ლონდონში 1995 წელს. 1996-2004 წლებში მომღერალმა გამოუშვა სვირიდოვის ნამუშევრების ორი დისკი. მრავალი წლის განმავლობაში ე.ობრაზცოვა იყო სვირიდოვის მუზა, რომელთანაც რამდენიმე სასიყვარულო კონცერტი გაიმართა, სადაც კომპოზიტორი მომღერალს პირადად ახლდა, ჩანაწერები ჩაიწერა.

სვირიდოვის შემოქმედების თვალსაჩინო მიმართულება იყო საგუნდო მუსიკა. ეს არის „რუსი პოეტების ხუთი გუნდი სიტყვამდე“და ფოლკლორულ წყაროებზე დაფუძნებული კანტატა „კურსკის სიმღერები“, დაჯილდოვებული სახელმწიფო პრემიით და ცნობილი „პუშკინის გვირგვინი“. ავტორმა ამ ნაწარმოების ჟანრი საგუნდო კონცერტად დაასახელა. გვირგვინი თავად სიცოცხლის ერთ-ერთი სიმბოლოა სეზონების ციკლით, დაბადებისა და სიკვდილის ციკლური ბუნებით. მასში გადაჯაჭვულია აზრები და გრძნობები, გარეგანი და შინაგანი. პოეტის შემოქმედებითი მემკვიდრეობიდან სვირიდოვმა აირჩია 10 ლექსი - დაწერილი სხვადასხვა დროს, 1814 წლიდან 1836 წლამდე, განსხვავებული თემებით, განწყობით, ცნობილი და თითქმის მივიწყებული. კონცერტის თითოეულ ნაწილს, რომელიც ცდილობს შეესაბამებოდეს პოეტურ ფუნდამენტურ პრინციპს, აქვს თავისი ჟღერადობა. ავტორი მხოლოდ გუნდით არ შემოიფარგლება, შემოაქვს ინსტრუმენტული აკომპანიმენტი, ზარის რეკვა, იყენებს მეორე კამერული გუნდის ხმას.

1958-1959 წლებში სვირიდოვმა ვ.მაიაკოვსკის ლექსებზე შექმნა შვიდნაწილიანი „პათეტიკური ორატორიო“. ეს ნაწარმოები კომპოზიტორის ცხოვრებაში ახალი ეტაპის სიმბოლოდ იქცა. ორატორიო ბევრისთვის უჩვეულო იყო - ლიტერატურული წყარო (ბოლოს და ბოლოს, მაიაკოვსკის პოეზია ანტიმუსიკალურად ითვლებოდა), ორკესტრისა და გუნდის გაფართოებული კომპოზიცია და თამამი მუსიკალური ფორმა. ნამუშევარი დაჯილდოვდა ლენინის პრემიით.

იშვიათი გამონაკლისების გარდა, როგორიცაა კანტატა „ოდა ლენინს“რ. როჟდესტვენსკის სიტყვებზე, სვირიდოვი არ უღალატა თავის მოწოდებას - განადიდოს რუსეთი, მისი ხალხი, ბუნება, კულტურა, სულიერება. ოსტატის ერთ-ერთი ბოლო ნამუშევარი იყო საგუნდო კომპოზიცია „გალობა და ლოცვა“, დაწერილი დავითის ფსალმუნების თემებზე.

სვირიდოვის მუსიკა კინოში

1940 წლიდან გეორგი ვასილიევიჩი 12-ჯერ მუშაობდა კინოში. ორი ფილმის მუსიკამ გადააჭარბა თავად სურათების დიდებას. 1964 წელს ვლადიმერ ბასოვმა პუშკინის ამავე სახელწოდების მოთხრობის მიხედვით გადაიღო "თოვლის ქარბუქი" და მიიწვია სვირიდოვი მუსიკის დასაწერად. დაიბადა ლირიკული მელოდიები, რომლებიც შესანიშნავად ასახავს პუშკინის ეპოქის პროვინციების პატრიარქალურ ცხოვრებას. 1973 წელს კომპოზიტორმა შეადგინა „მუსიკალური ილუსტრაციები A. S.-ის მოთხრობისთვის. პუშკინის "ქარბუქი". ერთი წლის შემდეგ გამოვიდა ფილმი "დრო, წინ!". მაგნიტკას მშენებლების შესახებ. მთავარ როლებს თავისი დროის საუკეთესო მსახიობები ასრულებდნენ.სვირიდოვის მუსიკამ ნათლად გამოხატა საბჭოთა ახალგაზრდობის ენთუზიაზმი და ემოციური აღმავლობა.

კომპოზიტორის სხვა ფილმებში შედის რიმსკი-კორსაკოვი (1952), აღდგომა (1961), წითელი ზარები. ფილმი 2. ვნახე ახალი სამყაროს დაბადება“(1982). 1981 წელს გადაიღეს ოპერეტა "შუქები" (ფილმი "იყო ნარვას ფორპოსტს მიღმა").

სვირიდოვის მუსიკა იშვიათად გამოიყენება ფილმების საუნდტრეკებში. რამდენიმე მათგანია: "ლორენცოს ზეთი" (1992), "მკვდარი კაცი დადის" (1995), "ტანერ ჰოლი" (2009).

სვირიდოვმა შემოქმედების მთავარ ფორმად სიმღერა აირჩია. მან შთაგონება მიიღო ხალხის ცხოვრების წესიდან, თვლიდა, რომ ხელოვნება უნდა იყოს მარტივი და გასაგები. როგორც რელიგიურ კაცს, ახსოვდა, რომ თავიდან იყო სიტყვა. კომპოზიტორმა სიტყვა ყველაფერზე მაღლა დააყენა. ამიტომ მან სიცოცხლე მიუძღვნა სიტყვებისა და მუსიკის შერწყმას. დღეს, შემოქმედის წასვლიდან ორი ათეული წლის შემდეგ, მისი მუსიკა კვლავ ცოცხლობს - პოპულარული, აქტუალური და მოთხოვნადი მსმენელებში.