Სარჩევი:

ფაიუმის პორტრეტების საიდუმლო
ფაიუმის პორტრეტების საიდუმლო

ვიდეო: ფაიუმის პორტრეტების საიდუმლო

ვიდეო: ფაიუმის პორტრეტების საიდუმლო
ვიდეო: The Genius: Leonardo da Vinci Explained in 11 Minutes 2024, მარტი
Anonim

როდესაც პირველად ხედავთ ამ პორტრეტებს, რომლებიც თითქმის ორი ათასი წლისაა, გეჩვენებათ, რომ ნამდვილი სასწაულის წინაშე დგახართ. Ამგვარად? ბიზანტიის სახეებამდე 5 საუკუნით ადრე? რომაულ ხელოვნებამდე 10 საუკუნით ადრე? რენესანსამდე 15 საუკუნით ადრე? ისინი სრულიად ცოცხლები არიან!

გახსნა

1880-იან წლებში ძველი ეგვიპტური საფლავების მძარცველებმა ალ-ფაიუმის ოაზისთან ხის დაფებზე უჩვეულო პორტრეტები აღმოაჩინეს, რომლებიც საოცარი სიზუსტით გადმოსცემდნენ გარდაცვლილთა თვისებებს. თითოეული მათგანი სახის ადგილას იყო ჩასმული მუმიის გადასაფარებელ ქსოვილში და სახვევის ქვეშ ედო დაფა, რომელშიც მითითებული იყო ადამიანის სახელი, ასაკი და პროფესია. მძარცველებმა დახიეს პორტრეტები, დაფები მათ გადაყარეს და თითქმის ყველა დაიღუპა.

მეწარმე ვენელმა ანტიკვარელმა თეოდორ გრაფმა აღმოჩენილი დაფების ნაწილი შეიძინა ეგვიპტელი გადამყიდველებისგან და 1887 წელს აჩვენა ისინი გამოფენებზე ბერლინში, მიუნხენში, პარიზში, ბრიუსელში, ლონდონსა და ნიუ-იორკში. ასე შეიტყო მსოფლიომ პორტრეტების შესახებ, სახელად ფაიუმი. შემდგომში მსგავსი ნახატების აღმოჩენა დაიწყეს ეგვიპტის სხვა რეგიონებში, მაგრამ პირველი სახელი გახდა კოლექტიური და ყველა პორტრეტს აგრძელებს ლიბიის უდაბნოს საზღვარზე მდებარე შორეული ოაზისის სახელს.

თეოდორ გრაფის კოლექციიდან რამდენიმე პორტრეტი ინახება ვენის ხელოვნების ისტორიის მუზეუმში. აქ არის ერთ-ერთი მათგანი, რომელიც ასახავს ხუჭუჭა კაცს ხვეული თმით და გამჭოლი თვალებით:

გამოსახულება
გამოსახულება

იმავე 1887 წელს ინგლისელი არქეოლოგის ფლინდერს პეტრის ექსპედიცია მუშაობდა ჰავარაში, ფაიუმის ოაზისის სამხრეთ ბოლოში. მან მოახერხა კიდევ 80 პორტრეტის პოვნა, რომელთაგან ზოგიერთი უსაფრთხოდ შეიძლება მივაწეროთ მსოფლიო მხატვრობის შედევრებს, ისინი იმდენად ექსპრესიულია:

გამოსახულება
გამოსახულება

უნდა ითქვას, რომ მე-19 საუკუნის ბოლოს აღმოჩენილი ფაიუმის პორტრეტები არ იყო პირველი ეგვიპტური სამარხი, რომელიც ევროპაში გახდა ცნობილი. ჯერ კიდევ 1615 წელს იტალიელმა მოგზაურმა პიეტრო დელა ვალემ ეგვიპტიდან სამი მუმია ჩამოიტანა, რომელთაგან ორი პორტრეტებით იყო. შემდეგ 1820-იან წლებში, ჰენრი სოლტის, ბრიტანეთის კონსულის კაიროში, ევროპაში კიდევ რამდენიმე პორტრეტი მოვიდა, რომელთაგან ერთი ლუვრმა შეიძინა:

გამოსახულება
გამოსახულება

ეს პორტრეტი ლუვრის ეგვიპტური სიძველეების დარბაზშია 1826 წლიდან, ყველა ვიზიტორმა ნახა, მაგრამ… ცოტამ შენიშნა. XIX საუკუნის ბოლო მესამედის ვიზუალურ ხელოვნებაში გარდამტეხი მომენტი დადგა, ახალი ფერწერის ტენდენციების გაჩენა, განსაკუთრებით იმპრესიონიზმის, ასე რომ თანამედროვეთა ცნობიერება მზად იყო მიეღო ფაიუმის პორტრეტები არა როგორც სახალისო ცნობისმოყვარეობა, არამედ როგორც ფენომენი. მსოფლიო კულტურის.

ამ პროცესში ერთ-ერთი მნიშვნელოვანი პუნქტი იყო რიჩარდ ფონ კაუფმანის მიერ ეგრეთ წოდებული ალინას საფლავის აღმოჩენა. ეს მოხდა 1892 წელს ჰავარაში. პატარა სამარხში არქეოლოგმა აღმოაჩინა რვა მუმია, რომელთაგან სამი - ქალი და ორი შვილი - პორტრეტებით იყო. ბერძნული წარწერიდან ცნობილი გახდა, რომ ქალს ალინა ერქვა და ის 35 წლის ასაკში გარდაიცვალა. ამ პორტრეტის რეალიზმი გასაოცარია და შესრულების ტექნიკა ისეთია, რომ შექმნის თარიღის ცოდნის გარეშე, ის შეიძლება მე-19 საუკუნეს მივაწეროთ.

გამოსახულება
გამოსახულება

საიდან ვართ?

დღეისათვის ცნობილია ფაიუმის თითქმის ათასი პორტრეტი, რომელთა მესამედი აღმოჩენილია ელ-ფაიუმის მიდამოებში, დანარჩენი კი ეგვიპტის სხვა რეგიონებში. ყველა მათგანი თარიღდება ჩვენი წელთაღრიცხვით 1-3 საუკუნეებით. როგორ შეიქმნა ეს უჩვეულო სურათები? რატომ ზუსტად ეგვიპტეში? რატომ ჩვენი ეპოქის დასაწყისში? მოკლე პასუხი მხოლოდ რამდენიმე სიტყვაა: დამთხვევა. სამი კულტურული წყარო გაერთიანდა და ახალი ნაკადი შექმნა.

1. ბერძნული ფესვები

ჩვენს წელთაღრიცხვამდე IV საუკუნეში ეგვიპტე დაიპყრო ალექსანდრე მაკედონელმა. მისი გარდაცვალების შემდეგ ეგვიპტის მეფე გახდა ალექსანდრეს უახლოესი მეგობარი პტოლემე, რომლის შთამომავლები მართავდნენ ქვეყანას სამ საუკუნეზე მეტი ხნის განმავლობაში.

პტოლემეების დროს ეგვიპტემ დაიბრუნა ადრე დაკარგული ძალაუფლება, ხოლო მმართველი კლასი ძირითადად ბერძნული გახდა და ელინიზმი ფართოდ გავრცელდა მთელ ქვეყანაში. სწორედ ამ დროს მიაღწია აყვავებას ბერძნულმა მხატვრობამ: ისწავლეს მოცულობის გადმოცემა ქიაროსკუროში, გამოიყენეს ხაზოვანი და საჰაერო პერსპექტივები, განვითარდა კოლორისტიკა. ამიტომ, დარწმუნებით შეიძლება ითქვას, რომ ფაიუმის პორტრეტების ფერწერულ ტრადიციას ბერძნული ფესვები აქვს.

სამწუხაროდ, ელინისტურმა მხატვრობამ ჩვენამდე არ მოაღწია. ყველამ იცის ბერძნული ქანდაკება, მაგრამ ბერძენი მხატვრების ნახატები ან პორტრეტები არ შემორჩენილა. ყველაფერი რაც ჩვენ ვიცით ამ ხელოვნების შესახებ არის ისტორიკოსების აღწერილობები და ცალკეული ნამუშევრების რომაული ასლები. ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ბერძენი მხატვარი იყო ალექსანდრე მაკედონელის თანამედროვე აპელესი, მან პირველმა დახატა პორტრეტები და ერთადერთი მეფე ანდო მას საკუთარი თავის დახატვა. ჩვენამდე მოვიდა რომაული ფრესკა, რომელიც ითვლება აპელესის ერთ-ერთი ნაწარმოების ასლად, რომელიც წარმოადგენს ჰეტერო ფრინს აფროდიტეს გამოსახულებით:

გამოსახულება
გამოსახულება

ჩვენ ასევე შეგვიძლია ვიმსჯელოთ კიდევ ერთი ცნობილი ბერძნული პორტრეტის შესახებ მხოლოდ რომაული ასლიდან, რომელიც პომპეიში „შენახულია“ვეზუვიუსის ფერფლით 79 წლის ამოფრქვევის დროს. ეს მოზაიკა ასახავს ალექსანდრე მაკედონელის ბრძოლას სპარსეთის მეფე დარიოსთან და ითვლება ძვ. (თუმცა არსებობს მოსაზრება, რომ სურათის ავტორი აპელესი იყო).

გამოსახულება
გამოსახულება

მთავარი ტექნიკა, რომელიც ეგვიპტეში მოვიდა საბერძნეთიდან და გამოიყენებოდა ფაიუმის პორტრეტებში, იყო ენკაუსტიკა - მოხატული ცვილით. სამუშაო ჩატარდა გამდნარი ცვილის საღებავებით არა მხოლოდ ფუნჯების, არამედ სპატულების და საჭრელი კიდეების გამოყენებით. შესწორება თითქმის შეუძლებელი იყო, სურათზე ყველაფერი პირველად უნდა გაკეთდეს სწორად. ხატავდნენ ყველაზე ხშირად ხეზე, ნაკლებად ხშირად ქსოვილზე. ითვლება, რომ ენკაუსტიკა გამოიგონეს ძველ საბერძნეთში, საიდანაც იგი გავრცელდა მთელ ძველ სამყაროში, მაგრამ ფაიუმის პორტრეტები იყო პირველი მაგალითი, რომელიც ჩვენამდე მოვიდა.

2. რომაული გავლენა

ბერძნული პორტრეტი ყოველთვის იყო ჩვეულებრივი და იდეალიზებული. კლასიკურ საბერძნეთში ინდივიდუალობა არასოდეს ყოფილა ხაზგასმული რეალური ადამიანების გამოსახულებებში და პირიქით, აკრძალული იყო, რათა მოქალაქეებში ამაოება არ განვითარებულიყო. გმირები არ ადიდებდნენ თავს, არამედ თავიანთი ქალაქ-სახელმწიფოები, ცნობილი სპორტსმენები წარმოადგენდნენ იდეალურ ქანდაკებებს. რეალისტური მიმართულება განვითარდა მხოლოდ ელინისტურ პერიოდში ალექსანდრეს ლაშქრობების შემდეგ. მაგრამ მაშინაც კი, პორტრეტის საფუძველი იყო არა სახე, არამედ მთლიანი ფიგურა, "ადამიანი ზოგადად", გამოსახული სრულ ზრდაში.

ძველი რომაული ტრადიცია განსხვავებული იყო. აქ პორტრეტის განვითარება დაკავშირებული იყო ინტერესის მატებასთან კონკრეტული პიროვნების მიმართ მისი ყველა მახასიათებლით. რომაული პორტრეტის (უპირველეს ყოვლისა სკულპტურული) საფუძველი ემყარებოდა პერსონაჟის ინდივიდუალური თვისებების ფრთხილად ნატურალისტურ გადაცემას. რომაელებს სჯეროდათ საკუთარი თავის და თვლიდნენ პატივისცემის ღირსად პიროვნებას ისეთი სახით, როგორიც არის, ფიზიკური შეზღუდვის შელამაზებისა და დამალვის გარეშე.

სრული ზრდის სკულპტურული გამოსახულებებიდან ისინი გადავიდნენ ბიუსტებზე, რადგან კელტური და იტალიური სამყაროს იდეების თანახმად, სიცოცხლისუნარიანობა და პიროვნება თავშია თავმოყრილი და საკმარისია მხოლოდ მისი გამოსახვა მთელი ადამიანის გამოხატვისთვის.

გამოსახულება
გამოსახულება

ძველმა რომაულმა პორტრეტმა მიიღო მოცულობისა და კომპოზიციური ტექნიკის გადაცემა ბერძენი ოსტატებისგან, მათ სისტემაში ახალი ფუნქციები შემოიტანა. ეს არის, უპირველეს ყოვლისა, პერსონიფიკაცია, სახის ნაკვთების ყურადღება, ფერის გამდიდრება, თავისუფალი მანერა, რომელიც ინარჩუნებს ესკიზის ხასიათს.

ეს თვისებები აშკარად ჩანს ფაიუმის პორტრეტებში. შემთხვევითი არ არის, რომ ისინი გაჩნდნენ ჩვენი ეპოქის მიჯნაზე, რადგან სწორედ ამ დროს დაიპყრო ელინისტური ეგვიპტე რომმა (ძვ. წ. 30) და გადაიქცა რომის იმპერიის ერთ-ერთ პროვინციად. ეგვიპტის მმართველი ელიტა თანდათან რომაული გახდა და მეტროპოლიის კულტურამ, ფერწერული სტილის ჩათვლით, დაიწყო მის პროვინციაში გაბატონება.

3. ეგვიპტური ტრადიციები

ელინისტური და რომაული მახასიათებლების მიუხედავად, ფაიუმის პორტრეტები მაინც ღრმად ეგვიპტურად რჩება მათი სულისკვეთებით, რადგან ისინი ძირითადად დაკრძალვის პორტრეტებია.

მიცვალებულთა კულტი ეგვიპტეში უძველესი დროიდან არსებობდა. მისი ერთ-ერთი საფუძველია ადამიანის უკვდავი ტყუპი სულის კონცეფცია, რომელიც ცხოვრობს შემდგომ ცხოვრებაში, მაგრამ შეუძლია დაბრუნდეს დამარხულ სხეულში. და ძალიან მნიშვნელოვანია, რომ სულმა აღიაროს თავისი სხეული. ამისთვის მიცვალებულებს მუმიფიცირებდნენ და ინახავდნენ, რისთვისაც მუმიებს ფარული სახელწოდებით აწვდიდნენ, ამისთვის იყენებდნენ დაკრძალვის ნიღბებს და პორტრეტებს.

გამოსახულება
გამოსახულება

ეს არის ადამიანის ერთ-ერთი უძველესი პორტრეტი. კეოპსის დროს ასეთ თავებს პატრონის მუმიიდან არც თუ ისე შორს ათავსებდნენ სამარხში, რათა მუმიის დაზიანების შემთხვევაში სული დაბრუნებულიყო მას ან, შესაძლოა, „მათი“სხეული ამოეცნო. მოგვიანებით დაკრძალვის ეგვიპტური ნიღბები არა მხოლოდ რეალური ადამიანის თვისებებს ატარებდნენ, არამედ მისი სულისა და ასტრალური სულის გამოსახულებაც იყო. მაშასადამე, მათ გააჩნდათ იდეალიზებული თვისებები, იყვნენ, თითქოს, მარადისობის სახეები.

გამოსახულება
გამოსახულება

ეგვიპტელების რწმენით, ადამიანის სულის ნაწილი სახელად კა, სიკვდილის შემდეგ, უნდა ენახა სხეულთან ერთად დამარხული საყვარელი საყოფაცხოვრებო ნივთები, მსხვერპლშეწირვა, საკვები და სასმელი, რათა ეს ყველაფერი „გამოეყენებინა“შემდგომ ცხოვრებაში.

სულის კიდევ ერთი ნაწილი, ბა, რომელიც იმოგზაურა შემდგომ ცხოვრებაში, დატოვა სხეული პირით და დაბრუნდა თვალებით. ამისათვის სარკოფაგზე ან საფლავის კედელზე აუცილებლად კეთდებოდა მიცვალებულის გამოსახულება ღია თვალებით (საშინელი შურისძიება იყო ასეთ სურათზე თვალების დაფარვა …). ამიტომ, შემთხვევითი არ არის, რომ ფაიუმის პორტრეტებში თვალები ასე დახვეწილი და ხაზგასმულია. ეს არ არის ადამიანის შელამაზების სურვილი, არამედ რიტუალის აუცილებელი თვისება, რომლის გარეშეც პორტრეტი ვერ შეასრულებდა თავის ძირითად ფუნქციებს. და ასევე შემთხვევითი არ არის, რომ ამ სურათებში თვალები მნახველს კი არ უყურებს, არამედ მისი მეშვეობით - ეს არის მზერა მარადისობაში, სხვა სამყაროში.

გამოსახულება
გამოსახულება

ფაიუმის პორტრეტები დაკრძალეს იმ ადამიანის მუმიასთან ერთად, რომელსაც ისინი ასახავდნენ. ეს აშკარად გახდა მთავარი ფაქტორი, რამაც საშუალება მოგვცა აღფრთოვანებულიყავით ამ შემოქმედებით მათი შექმნიდან მრავალი საუკუნის შემდეგ. ეგვიპტის მშრალმა კლიმატმა და დახურული სამარხების სტაბილურმა ატმოსფერომ შეინარჩუნა ნატიფი ცვილის მხატვრობა, არ მისცა ხის და ნაქსოვი საყრდენების ჩამონგრევის საშუალება.

Ვინ ვართ ჩვენ?

გასაკვირია, რომ ფაიუმის პორტრეტი, როგორც ჩანს, არ ასოცირდება მოსახლეობის რომელიმე კონკრეტულ კატეგორიასთან. პერსონაჟების ეთნიკური, სოციალური და რელიგიური წარმომავლობაც კი ძალიან მრავალფეროვანია: არიან ეგვიპტელი მღვდლები, ებრაელები და ქრისტიანები (მიუხედავად პროტესტის, ეგვიპტელი ქრისტიანები ბალზამირებდნენ მიცვალებულებს), რომაელი მაღალჩინოსნები და გათავისუფლებული მონები, სპორტსმენები და ომის გმირები, ეთიოპელები და სომალელები… თუმცა, არასწორი იყო ამ ხალხის ეგვიპტურ რელიგიაზე ერთგვარი „მოქცევის“დაჯერება. უფრო მეტიც, ჩვენ შეგვიძლია ვისაუბროთ მათ მიერ ეგვიპტური დაკრძალვის რიტუალებიდან მომდინარე გარკვეული იდეების მიღებაზე და საცხოვრებელი ქვეყნის ტრადიციების დაცვაზე.

გამოსახულება
გამოსახულება

სავარაუდოდ, ეს ქალი საკმაოდ მდიდარი რომაელი იყო. იგი გამოწყობილია მეწამულ ტუნიკაში და ყვითელ მოსასხამში, რომელსაც ამაგრებენ დიდი ზურმუხტის მქონე მრგვალი ბროშით. მის ყურებს ამშვენებს საყურეები, რომელთაგან თითოეული შედგება მუქი ქვისგან, ჩასმული ორ დიდ მარგალიტს შორის.

კისერზე დატანილი ოქროს ფოთლის ქვეშ, ლაბორატორიულმა ანალიზმა გამოავლინა მარგალიტის ყელსაბამი. ოქროს ნათებამ, რომელიც მზის შუქს მოგვაგონებდა, ეს მეტალი ეგვიპტელებისთვის უკვდავების სიმბოლოდ აქცია. ამიტომ, ოქროს ფოთლებს ან ჩანართებს ხშირად იყენებდნენ დაკრძალვის პორტრეტებისთვის, რომლებიც ფარავდნენ ფონს თავის გარშემო, პორტრეტის გარშემო ჩარჩოს ან, როგორც აქ, ტანსაცმლის ნაწილს.

ფაიუმის პორტრეტებს ცოცხალი ადამიანებისგან ხატავდნენ და ეს კეთდებოდა მაშინ, როცა ადამიანი საკმაოდ ახალგაზრდა ასაკში იყო, შეიძლება ითქვას, აყვავებულ ასაკში. ამის შემდეგ პორტრეტი მრავალი წლის განმავლობაში შეიძლებოდა პატრონის სახლში ყოფილიყო. არქეოლოგმა პეტრიმ აღმოაჩინა პორტრეტების ჩარჩოები და პორტრეტები სახლებში შეჩერებით.ადამიანის გარდაცვალების შემდეგ გამოსახულება ჩასმული იყო მუმიის სახვევებში, ხშირად მას ოქროს გვირგვინი აკრავდნენ ტრაფარეტის საშუალებით - ბერძნების ტიპიური დაკრძალვის ატრიბუტი.

გამოსახულება
გამოსახულება

როგორც ჩანს, ბავშვების გამოსახულებები გამონაკლისი იყო ცოცხალი ბუნებიდან პორტრეტების დახატვის წესიდან. ბევრი მათგანი ბავშვის გარდაცვალების შემდეგ შეიქმნა …

გამოსახულება
გამოსახულება

ფაიუმის ზოგიერთი პორტრეტი საკმაოდ ზუსტად არის დათარიღებული. გარდა მეცნიერული მეთოდებისა, თმის ვარცხნილობის ჩამოყალიბებაში მათი შესრულების დრო დაეხმარა. მოდამ დიდი როლი ითამაშა რომაულ საზოგადოებაში. თითოეული იმპერატორის მეფობის ეპოქა გამოირჩეოდა თავისი სტილით. მამაკაცები იმპერატორს მოერგნენ და იმპერატრიცა ან იმპერიული სახლის სხვა წარმომადგენელმა გამოიგონა მისთვის დამახასიათებელი სპეციალური ვარცხნილობა, რომელსაც ქალები აკოპირებდნენ. ახალი ვარცხნილობის ნიმუშები ეგვიპტეში თავის მოდელების სახით ჩამოიტანეს.

მაგალითად, მამაკაცის პორტრეტი ვენის ხელოვნების ისტორიის მუზეუმიდან მარკუს ავრელიუსის მეფობის დროინდელია. შეადარეთ ის იმპერატორის ბიუსტს:

გამოსახულება
გამოსახულება

და აი, ახალგაზრდა ქალის პორტრეტი, რომლის მოკრძალებული ვარცხნილობა საკმარისად დამახასიათებელია იმპერატორ ადრიანეს (117-138 წწ.) მეფობის პერიოდისთვის:

გამოსახულება
გამოსახულება

ეს პორტრეტი არ არის გამოყოფილი მუმიისგან, რომელშიც ის არის ჩასმული. რენტგენოლოგიურმა ანალიზმა აჩვენა, რომ გარდაცვლილი ორმოცი წლის ქალი იყო და არა ახალგაზრდა, როგორც პორტრეტზე, ე.ი. მუმიის შექმნის თარიღი დაახლოებით II საუკუნის შუა ხანებია.

გამოსახულება
გამოსახულება

ეს მუმია ისე დევს ლუვრის ფანჯრის შუშის მიღმა, რომ მისი გადაღება „სახეთან“ერთად ძალიან რთულია, ამიტომ მუზეუმის ვებ-გვერდიდან ჩამოვიტანე მისი სრულმეტრაჟიანი სურათი. როგორც ჩანს, ამისთვის მუმია გამოიტანეს ვიტრინიდან.

გამოსახულება
გამოსახულება

ქალის მკერდზე ჩანს შავი მელნით დაწერილი ბერძნული წარწერა ΕΥΨΥΧΙ ΕΥΔΑΙΜΟΝΙ. მისი ინტერპრეტაციები განსხვავებულია, ზოგიერთი ავტორი წარწერას კითხულობს, როგორც "მშვიდობით, ბედნიერი იყავი", სხვები მეორე სიტყვას ("ევდაიმონ") გარდაცვლილის სახელად მიიჩნევენ.

პორტრეტის დაფაზე, სახვევებში გახვეული, დახრილი ხერხის ნიშნები ჩანს ქალის მხრებზე მის კისერთან. ეს არის დამახასიათებელი დეტალი ანტინოპოლის ნამუშევრებისთვის: ადგილობრივი პორტრეტები, ისევე როგორც სხვა ადგილებში, მართკუთხა დაფებზე იყო დახატული, მაგრამ გადახვევამდე მათი ზედა ნაწილი გვერდებიდან იყო მოჭრილი, რათა დაფა უკეთ მოერგო მუმიის ფორმას.

კიდევ ერთი პორტრეტი ამ რეგიონიდან, ასევე ამოჭრილი მხრის დონეზე:

გამოსახულება
გამოსახულება

მხატვარი ოსტატურად იყენებდა ცვილის სიმკვრივეს, ათავსებდა მას ისეთი შტრიხებით, რომლებიც მიჰყვება სახის ფორმას, წარბების მოსახვევებს. იგივე ტექნიკა აშკარად ჩანს ევროპელი ქალის პორტრეტზე, სადაც ცვილის შტრიხები კიდევ უფრო დახვეწილი და ამოზნექილია. საინტერესოა, რომ იმ პორტრეტზე წამწამები არ იყო დახატული, არამედ გაჭრილი: სწორ ადგილებში ცვილი ბასრი ხელსაწყოთი აჭრელდა შავი ნიადაგის ქვედა ფენამდე.

გამოსახულება
გამოსახულება

ეს სურათი იპოვა ფლინდერს პეტრიმ ჰავარაში გათხრების დროს. მასზე გამოსახულია ღმერთის სერაპისის კულტის ქურუმი, რომლის გამორჩეული ნიშანი იყო დიადემა შვიდქიმიანი ვარსკვლავით - შვიდი ზეციური სხეულის სიმბოლო. სერაპისი იყო ელინისტური სიუხვის, ქვესკნელისა და შემდგომი ცხოვრების ღმერთი. მას ჩვეულებრივ გამოსახავდნენ როგორც ბერძნულ ღმერთს, მაგრამ ეგვიპტური ატრიბუტებით.

გამოსახულება
გამოსახულება

ეს პორტრეტი დაფაზე კი არ არის დახატული, არამედ ქსოვილზე, რომელიც სამარხის სამოსის ნაწილია. საინტერესოა თავისი დეტალებით. ახალგაზრდას ერთ ხელში უჭირავს ღვინის მდიდარი თასი, მეორეში - "ოსირისის გვირგვინი", ყვავილების გვირგვინი, რომელიც განასახიერებს მის განწმენდას ცოდვებისგან. კისრის მარცხნივ არის ანხის ყვითელი ნიშანი - სიცოცხლის სიმბოლო, ხოლო მარჯვნივ - ღვთაების, სავარაუდოდ ოსირისის პატარა ქანდაკება. თეთრი ტუნიკის საყელოს კუთხეში მოჩანს ორი პატარა მეწამული ხაზი, რომელიც ახასიათებს მხატვრის შემოქმედების სიზუსტეს: ეგვიპტურ სამარხებში აღმოჩენილ ბევრ ტუნიკზე, საყელოს ქსოვილის სახსრები იყო გამოყვანილი რამდენიმე ნაკერით. წითელი, ლურჯი ან მეწამული ბამბა.

Სად მივდივართ?

III საუკუნისათვის. ფაიუმის პორტრეტების შრომატევადი ენკაუსტიკური ნახატი თანდათან იწყებს ჩანაცვლებას ტემპერათი, სადაც არა ცვილი გამოიყენება საღებავების შემკვრელად, არამედ კვერცხის გული და წყალი. მაგრამ ცვლილებები ხდება არა მხოლოდ წერის ტექნიკის გამარტივებაში, არამედ გამოსახულებების სტილშიც: მათი სხეულებრივი რეალიზმი თითქოს იწყებს ქრება, მოცულობითი ფორმები იცვლება პლანშეტური დეკორატიულობით.

გამოსახულება
გამოსახულება

არსებობს ძველი რეალიზმის იდეალების უარყოფა, მხატვრები სულ უფრო მეტად ამჯობინებენ სქემატურ და სიმბოლურ გამოსახულებებს. როგორც ჩანს, ბევრი პორტრეტი ცხოვრებიდან აღარ იყო დახატული. მოგვიანებით ფაიუმის პორტრეტებში იზრდება პირობითობა სახისა და ტანსაცმლის ინტერპრეტაციაში, იზრდება სილუეტის როლი.

გამოსახულება
გამოსახულება

ამგვარ ტენდენციებს საკმაოდ განსხვავებული ახსნა აქვს. ზოგიერთი ავტორი თვლის, რომ დაკრძალვის პორტრეტები ნაკადულზეა განთავსებული, უფრო ხელობა და პოპულარული ბეჭდვა ხდება, ვიდრე ხელოვნება. სხვები თვლიან, რომ რელიგიური იდეების განვითარებით წინა პლანზე გამოდის არა მხატვრული გამოსახულება, არამედ თეოლოგიური იდეა, რომელიც სულ უფრო აახლოებს ახალ სტილს ხატწერასთან. ზოგჯერ ფაიუმის პორტრეტებს "ხატებს ხატწერამდე" უწოდებენ - ბოლოს და ბოლოს, უძველესი მხატვრები ცდილობდნენ გამოესახათ არა მხოლოდ გარდაცვლილის გარეგნობა, არამედ მისი მარადიული სული.

გამოსახულება
გამოსახულება

ასეა თუ ისე, მაგრამ ნიმუში შემთხვევითი არ არის: იმდროინდელ სამყაროში უზარმაზარი ისტორიული ცვლილება ხდებოდა. რომის იმპერია თანდათან დაინგრა ბარბაროსების თავდასხმის შედეგად, სულიერებისა და ძალაუფლების ცენტრი დასავლეთიდან აღმოსავლეთში გადავიდა და ქრისტიანობა ყველაზე გავრცელებულ რელიგიად იქცა.

313 წელს იმპერატორმა კონსტანტინემ ქრისტიანობა იმპერიის სახელმწიფო რელიგიად აღიარა, ხოლო 395 წელს ეგვიპტე ბიზანტიის ნაწილი გახდა. მას შემდეგ და მრავალი საუკუნის განმავლობაში, მხატვრობა შემოვიდა ორგანზომილებიან სამყაროში. ვიღაც ამას მესამე განზომილების დაკარგვას უწოდებს, ვიღაცას - მეოთხე განზომილების შეძენას, რომელშიც სურათს აქვს ისეთი ღვთაებრივი თვისებები, როგორიც მას წარმოადგენს. ფაიუმის პორტრეტები თანდათან ქრება, ვინაიდან ქრისტიანობა აჩერებს ეგვიპტურ პრაქტიკას სხეულების ბალზამირებისთვის და ენკაუსტიკური ტექნიკა დავიწყებულია.

მაშ სად წავიდნენ?

გამოსახულება
გამოსახულება

მხოლოდ იმის გამოცნობა შეიძლება, თუ რა სიმაღლეებს აღწევდა ბერძნული და რომაული სახვითი ხელოვნება. სავარაუდოდ, ფაიუმის პორტრეტები არ არის უძველესი მხატვრობის აყვავება, არამედ მისი დაცემა - გამავალი სიძველის ბოლო ამოსუნთქვა მისი მარადიული სიცოცხლის დაწყებამდე.

ან იქნებ ასე?

გამოსახულება
გამოსახულება

ფაიუმის პორტრეტი არის ბიზანტიური კულტურის წინამორბედი და მრავალი თვალსაზრისით წყარო. ეს ის სახეებია, რომლებმაც გადალახეს მარადისობის ზღურბლი და იქცნენ როგორც ღმერთის ძიების, ისე მასთან გაერთიანების სიმბოლოდ. მათი უზარმაზარი თვალების მზერა, რომელიც მაყურებლის მეშვეობით იყო მიმართული, ცოცხალთათვის მიუწვდომელ რაღაცას ისწავლიდა და ეს მთელ ქრისტიანულ ხელოვნებას გადასცემდა.

ან…

გამოსახულება
გამოსახულება

…ფაიუმის პორტრეტი უძველესი იმპრესიონიზმია, რომელშიც მხატვრები გადმოსცემენ თავიანთ მყისიერ შთაბეჭდილებებს. იმპროვიზაციული ტექნიკის დასაწყისი, ინსულტის კულტურის განვითარება, დამატებითი ტონებისა და ფერადი ჭიქურების სისტემა, რამაც გავლენა მოახდინა მე-20 საუკუნის მხატვრობაზე.

Შესაძლოა…

გამოსახულება
გამოსახულება

… თეორიები არ არის საჭირო, მაგრამ საკმარისია მიმოიხედე ირგვლივ და ნახოთ ჩვენს გვერდით გაცოცხლებული პორტრეტები? ამ გოგონას მზერა, რომელიც უსასრულობაში მიცურდა, იყო იმპულსი, რამაც გამოიწვია ეს ჩანაწერი.

გირჩევთ: